寺山修司 [ちくま日本文学006]
ちくま日本文学全30巻を揃えようと思っています。
谷崎潤一郎 (ちくま日本文学 14)に続いて2冊目。
寺山修司が天才であることは知っていました。テレビに出ている多くの人が「彼はスゴイ人だった。天才だ。」と言いますし、「毛皮のマリー」は美輪明宏さんにより今でも公演が続いています。「そうか、スゴい人なんだ。天才なんだ。」ということがわかり、私はそれで満足していました。どんなにスゴいのか、自分で判断しようとしなかったことに後悔。もっと早くに読んでおきたかったです。
このちくま日本文学には、その「毛皮のマリー」のほか、「誰か故郷を想はざる」「家出のすすめ」などからの抜粋と、短歌が収められています。
「誰か故郷を想はざる」から書き出しをご紹介。
今更ですが・・・。想像以上でした。寺山修司、スゴすぎです。こんな文章、初めて読んだかも。おめかしした固い文学論とかではなくて、もっと自由奔放でとてつもない想像力に支えられてる感じ、とでも言うのでしょうか。下ネタも結構出てくるんですけど、それもなんだかしっかりと文章の要として、エロさが人間臭さに繋がっている。ああ、とても私のつたない日本語ではとても表現できません。特に短歌！「がーん」と打たれたような感動でした。短歌が小宇宙だという意味、わかった気がします。
きっとやんちゃだけど、繊細な人だったんでしょうね。
ちくまさん、やりますね。
こんなおいしいとこ取りで小説の一部を紹介されたら、全部読みたくなってしまうではないですか！
次、この当たりを読んでみたいです。
☆ 応援、ありがとうございます ☆ 
谷崎潤一郎 (ちくま日本文学 14)に続いて2冊目。
![寺山修司 [ちくま日本文学006] (ちくま日本文学 6)](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51MK7gGVNyL._SL75_.jpg) | 寺山修司 [ちくま日本文学006] (ちくま日本文学 6) (2007/11/20) 寺山 修司 商品詳細を見る |
寺山修司が天才であることは知っていました。テレビに出ている多くの人が「彼はスゴイ人だった。天才だ。」と言いますし、「毛皮のマリー」は美輪明宏さんにより今でも公演が続いています。「そうか、スゴい人なんだ。天才なんだ。」ということがわかり、私はそれで満足していました。どんなにスゴいのか、自分で判断しようとしなかったことに後悔。もっと早くに読んでおきたかったです。
このちくま日本文学には、その「毛皮のマリー」のほか、「誰か故郷を想はざる」「家出のすすめ」などからの抜粋と、短歌が収められています。
「誰か故郷を想はざる」から書き出しをご紹介。
汽笛
私は一九三五年十二月十日に青森県の北海岸の小駅で生まれた。しかし戸籍上では翌三六年の一月十日に生まれたことになっている。この三十日間のアリバイについて聞き糺すと、私の母は「おまえは走っている汽車のなかで生まれたから、出生があいまいなのだ」と冗談めかして言うのだった。
今更ですが・・・。想像以上でした。寺山修司、スゴすぎです。こんな文章、初めて読んだかも。おめかしした固い文学論とかではなくて、もっと自由奔放でとてつもない想像力に支えられてる感じ、とでも言うのでしょうか。下ネタも結構出てくるんですけど、それもなんだかしっかりと文章の要として、エロさが人間臭さに繋がっている。ああ、とても私のつたない日本語ではとても表現できません。特に短歌！「がーん」と打たれたような感動でした。短歌が小宇宙だという意味、わかった気がします。
きっとやんちゃだけど、繊細な人だったんでしょうね。
ちくまさん、やりますね。
こんなおいしいとこ取りで小説の一部を紹介されたら、全部読みたくなってしまうではないですか！
次、この当たりを読んでみたいです。
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須賀敦子全集 第3巻
この本を読みました。
須賀敦子さんの全集。1巻、2巻、4巻を読み、3巻を読み終わったところです。
3巻には、『ユルスナールの靴』『時のかけらたち』『地図のない道』『エッセイ/1993〜1996』が収められています。今日は、『ユルスナールの靴』の書き出しをご紹介しましょう。
須賀さんの『ユルスナールの靴』に出会うまで、マルグリット・ユルスナールという作家について、何一つ知りませんでした。全くの白紙状態がよかったのでしょう。須賀さんとマルグリットが重なるような印象を受けながら、最後まで一気に読んでしまいました。このマルグリットという人は、生涯旅好きで、始終いろいろな国を渡り歩いていたそうです。そして女性初のアカデミー・フランセーズ会員として、フランスの、ヨーロッパの文学界に名を残しています。代表作は『ハドリアヌス帝の回想』で、須賀さんもこの本とマルグリットの人生を辿りながら、地中海を旅します。
「文豪が文豪を追う」という印象の強い作品でした。よい本に出会うと、その著者について深追いしてみたい気持ちになりますよね。暮らした町や、旅した行程をみつけては、そっと後をつけてみたくなる。私もいつか、イタリアを旅するんだろうなぁと思います。
須賀さんの文章でもっとも美しいのは、その比喩の世界です。後３つのエッセイは、そんな味わい深い文章を楽しめます。私が読んだ全集4巻の中では、もっとも文学色の強い1冊でした。
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 | 須賀敦子全集 第3巻 (3) (河出文庫 す 4-4) (2007/11/02) 須賀 敦子 商品詳細を見る |
須賀敦子さんの全集。1巻、2巻、4巻を読み、3巻を読み終わったところです。
3巻には、『ユルスナールの靴』『時のかけらたち』『地図のない道』『エッセイ/1993〜1996』が収められています。今日は、『ユルスナールの靴』の書き出しをご紹介しましょう。
きっちり足に合った靴さえあれば、じぶんはどこまででも歩いていけるはずだ。そう心のどこかで思いつづけ、完璧な靴に出会わなかった不幸をかこちながら、私はこれまで生きてきたような気がする。行きたいところ、行くべきところぜんぶにじぶんが行っていないのは、あるいは行くのをあきらめたのは、すべて、じぶんの足にぴったりな靴をもたなかったせいなのだ、と。
須賀さんの『ユルスナールの靴』に出会うまで、マルグリット・ユルスナールという作家について、何一つ知りませんでした。全くの白紙状態がよかったのでしょう。須賀さんとマルグリットが重なるような印象を受けながら、最後まで一気に読んでしまいました。このマルグリットという人は、生涯旅好きで、始終いろいろな国を渡り歩いていたそうです。そして女性初のアカデミー・フランセーズ会員として、フランスの、ヨーロッパの文学界に名を残しています。代表作は『ハドリアヌス帝の回想』で、須賀さんもこの本とマルグリットの人生を辿りながら、地中海を旅します。
「文豪が文豪を追う」という印象の強い作品でした。よい本に出会うと、その著者について深追いしてみたい気持ちになりますよね。暮らした町や、旅した行程をみつけては、そっと後をつけてみたくなる。私もいつか、イタリアを旅するんだろうなぁと思います。
須賀さんの文章でもっとも美しいのは、その比喩の世界です。後３つのエッセイは、そんな味わい深い文章を楽しめます。私が読んだ全集4巻の中では、もっとも文学色の強い1冊でした。
嘘つきアーニャの真っ赤な真実
大好きなエッセイスト、米原万里さん。
幼少時代をプラハのソビエト学校で過ごされ、その頃の貴重な経験が綴られているのがこの本です。
米原さんと、3人の少女が主人公。ギリシア人のリッツァ、ルーマニア人のアーニャ、ユーゴスラビア人のヤスミンカは、プラハのソビエト学校の同級生です。日本に帰国した米原さんは、最初は文通を続けていたものの、慣れない日本での生活や、進学や就職など目の前の事に追われているうちに、ソビエト学校の友達とも疎遠になってしまいます。ところが、ギリシアの政権が代わり、ルーマニアは混乱に陥り、そしてユーゴスラビアは戦争となりました。いつもソビエト学校の友人の事を思っていた米原さんは、彼女らを探しにそれぞれの国へ渡ります。
書き出しをご紹介しましょう。
私の子どもの頃、ロシアは「ソ連」と呼ばれていました。北海道育ちのせいでしょうか。祖父母がソ連に暮らした経験があったからでしょうか。ソ連は近いけど、行ってはいけない遠い国だと思っていました。小樽に遊びに行くとロシア人がたくさんいて、その身体の大きさや、分からない言葉と声の迫力に圧倒されたものです。そしてあの青い目が、「ソ連はとても寒くて冷たい国」と連想させたのかもしれません。幼い頃は、ロシア文学もバレエも美術も何も知らなかった。アメリカ（そしてアメリカにくっついている日本）の敵がソ連でしたから、ニュースも自ずと暗いものばかりだったように記憶しています。
この本は、ソ連の豊かさや、温かさが見える1冊です。米原さんのエッセイの中で、私はこの作品が一番好きです。米原さんはどうやって子供ながらに「ソ連」という大きな存在を受け止めたのでしょうか。「国」を構成するのは「人」です。きっと人々の中に何か特別な物を見つけたのでしょうね。だからこそ、日本に戻られてからもロシアと関り続けたのではないでしょうか。
こんな時代があった、という事をすっかり忘れていました。
今、この世に米原さんはもうおられませんが、その後リッツァが、アーニャが、ヤスミンカがどうやって暮らしているのか、読後も頭から離れません。
時折、ベルリンの壁の崩壊や、写真でみたプラハの姿が心に浮かびました。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
幼少時代をプラハのソビエト学校で過ごされ、その頃の貴重な経験が綴られているのがこの本です。
 | 嘘つきアーニャの真っ赤な真実 (角川文庫) (2004/06) 米原 万里 商品詳細を見る |
米原さんと、3人の少女が主人公。ギリシア人のリッツァ、ルーマニア人のアーニャ、ユーゴスラビア人のヤスミンカは、プラハのソビエト学校の同級生です。日本に帰国した米原さんは、最初は文通を続けていたものの、慣れない日本での生活や、進学や就職など目の前の事に追われているうちに、ソビエト学校の友達とも疎遠になってしまいます。ところが、ギリシアの政権が代わり、ルーマニアは混乱に陥り、そしてユーゴスラビアは戦争となりました。いつもソビエト学校の友人の事を思っていた米原さんは、彼女らを探しにそれぞれの国へ渡ります。
書き出しをご紹介しましょう。
ただでもらった馬の歯を見るものではない ― 「贈り物にケチをつけるな」という意味のヨーロッパ各地に伝わる諺である。
もっとも私は、諺の戒めの意味するところよりも、馬を品定めするときの決め手が歯であるという生活の智恵のほうに感心してしまう。市場に馬を買いに来た人たちが、「おっ、これはっ」と目星をつけた馬に近付いていくと売り主は、まず何はさておき馬の上下の唇（という言い方をしていいものかは別として）を歯茎のあたりまでめくり上げて見せる。次に鼻面をむんずとつかんで口をこじ開ける。
「どうです、だんな、文句の付けようがないでしょう」
歯には馬の健康状態が如実に反映される。それに、老いるほどに歯は磨耗していく。ババをつかまされないように、買い手のほうは、歯の一本一本に食い入るような視線を注ぐ。丁々発止の値段交渉が始まるのは、それからだ。そんな風景が浮かんでくる。
そして必ずリッツァのことを思い出す。
私の子どもの頃、ロシアは「ソ連」と呼ばれていました。北海道育ちのせいでしょうか。祖父母がソ連に暮らした経験があったからでしょうか。ソ連は近いけど、行ってはいけない遠い国だと思っていました。小樽に遊びに行くとロシア人がたくさんいて、その身体の大きさや、分からない言葉と声の迫力に圧倒されたものです。そしてあの青い目が、「ソ連はとても寒くて冷たい国」と連想させたのかもしれません。幼い頃は、ロシア文学もバレエも美術も何も知らなかった。アメリカ（そしてアメリカにくっついている日本）の敵がソ連でしたから、ニュースも自ずと暗いものばかりだったように記憶しています。
この本は、ソ連の豊かさや、温かさが見える1冊です。米原さんのエッセイの中で、私はこの作品が一番好きです。米原さんはどうやって子供ながらに「ソ連」という大きな存在を受け止めたのでしょうか。「国」を構成するのは「人」です。きっと人々の中に何か特別な物を見つけたのでしょうね。だからこそ、日本に戻られてからもロシアと関り続けたのではないでしょうか。
こんな時代があった、という事をすっかり忘れていました。
今、この世に米原さんはもうおられませんが、その後リッツァが、アーニャが、ヤスミンカがどうやって暮らしているのか、読後も頭から離れません。
時折、ベルリンの壁の崩壊や、写真でみたプラハの姿が心に浮かびました。
富士日記〈上〉
昨日読んだ『富士日記〈上〉』。中公文庫か上・中・下の3巻シリーズで出ています。昨日読んだのは上巻で、中・下巻はまだ揃えておりません。ああ、早く続きが読みたいです。
この本を読もうと思ったキッカケは、須賀敦子さんの書評集の中で紹介されていたからです。須賀さんが「おもしろい」と云うだけある！
『富士日記』の著者、実は3人いるのです。武田百合子さんのお名前で出版されていますが、ご主人の武田泰淳氏、娘さんの花子さんによる日記も収められています。東京に住む武田一家が、冨士山麓に別荘を構えます。『冨士日記』は、その別荘生活での記録です。上巻は昭和39年7月〜昭和41年9月まで。
昭和39年＝1964年って、およそ50年も前のお話なんですね。ビートルズが初来日した年ですよ。東京オリンピックの年ですよ！8月の
は、戦争関連の放送番組が増えます。今年は開国60周年で、終戦後の開拓の様子なども放送され、中には『富士日記』と同じ頃の映像が流れているのです。それを見てると、昭和39年は、私には遠い遠い昔のように感じられました。
ところが、文体は全く古さを感じさせません。おそらく百合子さんの文章が、ウィットに富んだ躍動感のに溢れているからだと思います。ただの山小屋の日記というには、豊かすぎる文章です。毎日の記録にその日の支出が記されており、「勝山村で、ビール二ダース二千七百六十円、卵十個百二十円、サクラエビ百五十円、水蜜桃六個百五十円、食パン五十円、チョコレート百円。」のような文章が出てきます。そこに記されている金額を見て、時々昭和を感じるくらいです。両親に聞いた子供の頃の話が時折頭をかすめます。ところでこの物価、物によっては今の韓国と変わらないんですが・・・。
では、書き出しをご紹介しましょう。
昭和三十九年 七月四日（土）
★ぼくだけが夏一ぱい帰らずにとじこもるつもりで、5日（日）に百合子と花は帰京する。ひとりだけで（たとえ二週間でも十日でも）山小屋ぐらしできるか否か、こころもとない。4日は朝から曇っていたが、猿橋の手前から降りはじめ、河口湖駅をすぎてから、ことにすさまじい雨となる。例によって大月駅で、おべんとうを買う。不機嫌だったハナも、おべんとうが気に入り元気よくなる。実は赤坂を出発のさい、自動車の鍵をあずかったハナが、ポコ〔犬〕をトランクに入れてから、しめ忘れて、百合子に叱られたのだ。百合子が山小屋のカギを忘れてアパートにひきかえしたので、トランクがあいていたのを発見した。
★印は、ご主人の武田泰淳氏が書いたことを表しています。
『冨士日記』は、武田泰淳氏の没後に出版されました。あまりにストレートに一家の日々が記されていて、まるで冨士山麓の武田山荘の裏の森から、こっそり3人を見ているような気分になりました。
上巻で、すでに武田氏の頭痛の話が出てきます。なんとも切ない気分です。花さんにとっては、きっと両親の愛と思い出がぎっしり詰まった宝箱なんでしょうね。
早く続き、買わなくちゃ。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | 富士日記〈上〉 (中公文庫) (1997/04) 武田 百合子 商品詳細を見る |
この本を読もうと思ったキッカケは、須賀敦子さんの書評集の中で紹介されていたからです。須賀さんが「おもしろい」と云うだけある！
『富士日記』の著者、実は3人いるのです。武田百合子さんのお名前で出版されていますが、ご主人の武田泰淳氏、娘さんの花子さんによる日記も収められています。東京に住む武田一家が、冨士山麓に別荘を構えます。『冨士日記』は、その別荘生活での記録です。上巻は昭和39年7月〜昭和41年9月まで。
昭和39年＝1964年って、およそ50年も前のお話なんですね。ビートルズが初来日した年ですよ。東京オリンピックの年ですよ！8月の
は、戦争関連の放送番組が増えます。今年は開国60周年で、終戦後の開拓の様子なども放送され、中には『富士日記』と同じ頃の映像が流れているのです。それを見てると、昭和39年は、私には遠い遠い昔のように感じられました。ところが、文体は全く古さを感じさせません。おそらく百合子さんの文章が、ウィットに富んだ躍動感のに溢れているからだと思います。ただの山小屋の日記というには、豊かすぎる文章です。毎日の記録にその日の支出が記されており、「勝山村で、ビール二ダース二千七百六十円、卵十個百二十円、サクラエビ百五十円、水蜜桃六個百五十円、食パン五十円、チョコレート百円。」のような文章が出てきます。そこに記されている金額を見て、時々昭和を感じるくらいです。両親に聞いた子供の頃の話が時折頭をかすめます。ところでこの物価、物によっては今の韓国と変わらないんですが・・・。
では、書き出しをご紹介しましょう。
昭和三十九年 七月四日（土）
★ぼくだけが夏一ぱい帰らずにとじこもるつもりで、5日（日）に百合子と花は帰京する。ひとりだけで（たとえ二週間でも十日でも）山小屋ぐらしできるか否か、こころもとない。4日は朝から曇っていたが、猿橋の手前から降りはじめ、河口湖駅をすぎてから、ことにすさまじい雨となる。例によって大月駅で、おべんとうを買う。不機嫌だったハナも、おべんとうが気に入り元気よくなる。実は赤坂を出発のさい、自動車の鍵をあずかったハナが、ポコ〔犬〕をトランクに入れてから、しめ忘れて、百合子に叱られたのだ。百合子が山小屋のカギを忘れてアパートにひきかえしたので、トランクがあいていたのを発見した。
★印は、ご主人の武田泰淳氏が書いたことを表しています。
『冨士日記』は、武田泰淳氏の没後に出版されました。あまりにストレートに一家の日々が記されていて、まるで冨士山麓の武田山荘の裏の森から、こっそり3人を見ているような気分になりました。
上巻で、すでに武田氏の頭痛の話が出てきます。なんとも切ない気分です。花さんにとっては、きっと両親の愛と思い出がぎっしり詰まった宝箱なんでしょうね。
早く続き、買わなくちゃ。
片手の音―’05年版ベスト・エッセイ集
週末、心を入れ替えて読んだ本がこちらです。
キョウボ文庫で偶然みつけました。
タイトルの『片手の音』と、日本エッセイスト・クラブ編と云う言葉にひかれて購入です。
この本には60人によって記されたエッセイが収められています。超が付くほど有名な作家もいれば、アマチュアの文章もあり。エッセイを書いてみたい！と思う方にはピッタリのお手本集だと思います。
どんな方の作品が収められているかと云いますと、玄侑宗久さん、酒井順子さん、佐藤愛子さん、日高敏隆さん、藤原正彦さん、小池真理子さん、などなど。豪華なエッセイ集だというのが、おわかり頂けると思います。
気に入った作品をノートに書き写してみました。
文章を書くって、本当に難しいですね。どうしてプロが書くと、こうも心揺さぶられる文章になるのでしょうか。私ももっと学ばねばーと反省しました。今回は3色ボールペンは使わず、付箋を片手に読書です。最初から書き写す事を考えていましたので、気に入ったフレーズと作品に付箋を貼りました。でも、結局60作、全部に気に入ったフレーズがあるんですよね・・・。
全作書き写すべき？全部書き写せば、私の文章ももっとまともに育つかな？
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | 片手の音―’05年版ベスト・エッセイ集 (文春文庫 編 11-23) (2008/07/10) 日本エッセイスト・クラブ 商品詳細を見る |
キョウボ文庫で偶然みつけました。
タイトルの『片手の音』と、日本エッセイスト・クラブ編と云う言葉にひかれて購入です。
この本には60人によって記されたエッセイが収められています。超が付くほど有名な作家もいれば、アマチュアの文章もあり。エッセイを書いてみたい！と思う方にはピッタリのお手本集だと思います。
どんな方の作品が収められているかと云いますと、玄侑宗久さん、酒井順子さん、佐藤愛子さん、日高敏隆さん、藤原正彦さん、小池真理子さん、などなど。豪華なエッセイ集だというのが、おわかり頂けると思います。
気に入った作品をノートに書き写してみました。
文章を書くって、本当に難しいですね。どうしてプロが書くと、こうも心揺さぶられる文章になるのでしょうか。私ももっと学ばねばーと反省しました。今回は3色ボールペンは使わず、付箋を片手に読書です。最初から書き写す事を考えていましたので、気に入ったフレーズと作品に付箋を貼りました。でも、結局60作、全部に気に入ったフレーズがあるんですよね・・・。
全作書き写すべき？全部書き写せば、私の文章ももっとまともに育つかな？
谷崎潤一郎 [ちくま日本文学]
唐突ですが、いつの頃からか、私は明治・大正時代に憧れを感じるようになりました。のめり込んで、その時代の文化や歴史を求めたわけではなく、気に入ったものの多くが明治や大正時代の作品だったのです。私の心には、toh的「明治」「大正」のイメージが育ち続けています。（昭和初期もちょっとある）
久々にそんなキラキラした物が欲しくなりました。そこで発見したのが、コレ。
これはなんと魅力的！よし、30巻揃えるぞ！
という事で、栄えある一冊目はこの方に。
思えば谷崎作品は「大人の本」というイメージがあって（多分、『痴人の愛』のせい）、初めて手に取ったのは大学を卒業してからのように思います。何を読んだのかは思い出せませんが、その時はピンと来なかった。それから、長く谷崎作品を読まずに数年が経ちました。
この本には、7作が収められています。
今日はそれぞれの書き出しをご紹介しましょう。
これだから速読をためす気持ちが遠ざかるんですよねぇ。この文章をサッと読み飛ばすなんて、私にはできません！！！この本に紹介されている作品は、どれも音が最高です。もし私に美声があったら、絶対音読してＩＣレコーダーに録音することでしょう（笑）。ついでに「春琴抄」に至っては、なめらかな大阪弁があったら完璧です。
最近、音を感じさせる小説を読む機会が少なかったせいか、妙に音読欲が湧いてきて困りました
私の声では酔いも冷め過ぎ。凍ってしまいますので、憧れの声（仲代達也さんとか、美声の友とか）を思い出しながら、心の中で朗読を妄想しておりました。
「秘密」の書き出し、これはもうメモですよ。ああ。こんな文章、いつになったら書けるんだろう！「友田と松永の話」「吉野葛」「春琴抄」は緩い関連性の糸があり、一息に読みたくなります。特に「春琴抄」の句読点の微妙さが、読書のスピードをあおります。「文章読本」は最初の1章のみの掲載です。これは新たに購入しなくてはなりませんね。
「ちくま日本文学」、残り29巻。次はどれを読もうかしら。
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久々にそんなキラキラした物が欲しくなりました。そこで発見したのが、コレ。
これはなんと魅力的！よし、30巻揃えるぞ！
という事で、栄えある一冊目はこの方に。
![谷崎潤一郎 [ちくま日本文学] (ちくま日本文学 14)](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51nOdqKWSuL._SL75_.jpg) | 谷崎潤一郎 [ちくま日本文学] (ちくま日本文学 14) (2008/04/09) 谷崎 潤一郎 商品詳細を見る |
思えば谷崎作品は「大人の本」というイメージがあって（多分、『痴人の愛』のせい）、初めて手に取ったのは大学を卒業してからのように思います。何を読んだのかは思い出せませんが、その時はピンと来なかった。それから、長く谷崎作品を読まずに数年が経ちました。
この本には、7作が収められています。
今日はそれぞれの書き出しをご紹介しましょう。
・刺青
それはまだ人々が「愚」と云う貴い徳を持っていて、世の中が今のように激しく軋み合わない時分であった。殿様や若旦那の長閑な顔が曇らぬように、御殿女中や華魁の笑いの種が尽きぬようにと、饒舌を売るお茶坊主だの幇間だのと云う職業が、立派に存在して行けたほど、世間がのんびりしていた時分であった。
・秘密
その頃私はある気紛れな考えから、今まで自分の身のまわりを裏んでいた賑やかな雰囲気を遠ざかって、いろいろの関係で交際を続いていた男や女の圏内から、ひそかに逃れ出ようと思い、方々と適当な隠れ家を探し求めたあげく、浅草の松葉町辺に真言宗の寺のあるのを見附けて、ようようそこの庫裡の一と間を借り受けることになった。
・母を恋うる記
・・・・・・・・・空はどんよりと曇っているけれど、月は深い雲の奥に呑まれているけれど、それでもどこからか光が洩れて来るのであろう、外の面は白々と明るくなっているのである。その明るさは、明るいと思えばかなり明るいようで、道端の小石までがはっきりと見えるほどでありながら、なんだか眼の前がもやもやと霞んでいて、遠くをじっと見詰めると、瞳が擽ったいように感ぜられる、一種不思議な、幻のような明るさである。
・友田と松永の話
私は、大和の国の「しげ女」という未知の婦人から、一通の手紙を受け取ったのは、今から五六年前、委しく云えば大正九年の八月二十五日である。
・吉野葛
私が大和の吉野の奥に遊んだのは、既に二十年ほどまえ、明治の末か大正の初めのことであるが、今とは違って交通の不便なあの時代に、あんな山奥、― 近頃の言葉で云えば「大和アルプス」の地方なぞへ、何しに出かけていく気になったか。― この話はまずその因縁から説く必要がある。
・春琴抄
春琴、ほんとうの名は鵙屋琴、大阪道修町の薬種商の生れで歿年は明治十九年十月十四日、墓は市内下寺町の浄土宗の某寺にある。せんだって通りかかりにお墓参りをする気になり立ち寄って案内を乞うと「鵙屋さんの墓所はこちらでございます」といって寺男が本堂のうしろの方へ連れて行った。
・文章読本
人間が心に思うことを他人に伝え、知らしめるのには、いろいろな方法があります。たとえば悲しみを訴えるのには、悲しい顔つきをしても伝えられる。物が食いたい時は手真似で食う様子をして見せても分る。その外、泣くとか、呻るとか、叫ぶとか、睨むとか、嘆息するとか、殴るとか云う手段もありまして、急な、激しい感情をひと息に伝えるのには、そう云う原始的な方法の方が適する場合もありますが、しかしやや細かい思想を明瞭に伝えようとすれば、言語によるより外はありません。
これだから速読をためす気持ちが遠ざかるんですよねぇ。この文章をサッと読み飛ばすなんて、私にはできません！！！この本に紹介されている作品は、どれも音が最高です。もし私に美声があったら、絶対音読してＩＣレコーダーに録音することでしょう（笑）。ついでに「春琴抄」に至っては、なめらかな大阪弁があったら完璧です。
最近、音を感じさせる小説を読む機会が少なかったせいか、妙に音読欲が湧いてきて困りました
私の声では酔いも冷め過ぎ。凍ってしまいますので、憧れの声（仲代達也さんとか、美声の友とか）を思い出しながら、心の中で朗読を妄想しておりました。「秘密」の書き出し、これはもうメモですよ。ああ。こんな文章、いつになったら書けるんだろう！「友田と松永の話」「吉野葛」「春琴抄」は緩い関連性の糸があり、一息に読みたくなります。特に「春琴抄」の句読点の微妙さが、読書のスピードをあおります。「文章読本」は最初の1章のみの掲載です。これは新たに購入しなくてはなりませんね。
「ちくま日本文学」、残り29巻。次はどれを読もうかしら。
マシアス・ギリの失脚
週末から読んでいた本。やっと読み終わりました。
文庫本で621ページの大作です。久しぶりの長編小説、読み応えがありました！
まずは書き出しからご紹介しましょう。
マシアス・ギリは、南洋にある小国ナビダード民主共和国の大統領。そのマシアスの大統領再任から、失脚までの日々が、幾つかの層に重なり合いながら綴られています。マシアスの幼少時代、日本への留学時代、帰国後、大統領としての生活、私生活、また街の風景など、それぞれが入れ替わり立ち代り現れます。まるで多彩な窓が次々と開け放たれるようです。とにかく、その微妙な重なり合いは、南洋にある神秘性と混じりあい、もっともっと深みへ引き込みます。
ナビダードが日本の植民地だった事で、日本から慰霊団の一行がやってきます。バスで移動中のご一行、なぜか魔法のように消えてしまうのです。ところが、その消えたバスの目撃情報は絶えず島民の耳に届きます。小説の途中途中に現われる「バスレポート」は、不思議な目撃情報を淡々と語るのみなのですが、それが神出鬼没に突然現れます。スパイスです。
ナビダードは３つの島からなるのですが、最も遠く小さなメルチョール島は、精神的に国を支えている重要な場所です。８年に一度、ユーカユーマイという祭りが開かれ、島内の聖地８箇所で巫女による儀式が執り行われます。その描写は鮮やかで、まるで時折テレビに現われる南国の土地祭りを見ているかのようです。このメルチョールの神秘性が、小説を大きく包んでいます。
こういう小説は、どう分類するんでしょうか。層のひとつひとつが、あらゆる要素（例えば、ファンタジーとか、ミステリーとか）を含んでいるようで、私には一言では表現できません。
いつか、こういう味のある小説の解説や評を、生き生きと語れる人間になりたい！と、強く思わせる作品でした。ああ、私にもこんな文才があったら！惚れ惚れする文章でした。
この小説は本当に読む価値ありですよ。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | マシアス・ギリの失脚 (新潮文庫) (1996/05) 池澤 夏樹 商品詳細を見る |
文庫本で621ページの大作です。久しぶりの長編小説、読み応えがありました！
まずは書き出しからご紹介しましょう。
朝から話をはじめよう。すべてよき物語は朝の薄明の中から出現するものだから。
午前五時三十分。空はまだ暗いのに、鳥たちが巣を出て騒ぎだす。東の空は夜の漆黒から少しだけ青みを帯びた色に変わって、地平線のすぐ下に太陽あ待っていることを遠まわしにほのめかしている。鳥は騒ぐ。勝手放題のまとまりのないコーラスで太陽を誘い出そうと騒ぎたてる。やがて、その声を遠く聞きつけてか、あるいはそれが天の決まりだからか、太陽はしぶしぶ顔を出し、その最初の光が雲の間をついてこの島の上空を染める。新しい日がはじまる。朝になって日が昇るのは決まりきったことだろうに、善良な鳥たちは毎朝のそれをまるで奇跡のように異口同音に鑽仰して迎える。
マシアス・ギリは、南洋にある小国ナビダード民主共和国の大統領。そのマシアスの大統領再任から、失脚までの日々が、幾つかの層に重なり合いながら綴られています。マシアスの幼少時代、日本への留学時代、帰国後、大統領としての生活、私生活、また街の風景など、それぞれが入れ替わり立ち代り現れます。まるで多彩な窓が次々と開け放たれるようです。とにかく、その微妙な重なり合いは、南洋にある神秘性と混じりあい、もっともっと深みへ引き込みます。
ナビダードが日本の植民地だった事で、日本から慰霊団の一行がやってきます。バスで移動中のご一行、なぜか魔法のように消えてしまうのです。ところが、その消えたバスの目撃情報は絶えず島民の耳に届きます。小説の途中途中に現われる「バスレポート」は、不思議な目撃情報を淡々と語るのみなのですが、それが神出鬼没に突然現れます。スパイスです。
ナビダードは３つの島からなるのですが、最も遠く小さなメルチョール島は、精神的に国を支えている重要な場所です。８年に一度、ユーカユーマイという祭りが開かれ、島内の聖地８箇所で巫女による儀式が執り行われます。その描写は鮮やかで、まるで時折テレビに現われる南国の土地祭りを見ているかのようです。このメルチョールの神秘性が、小説を大きく包んでいます。
こういう小説は、どう分類するんでしょうか。層のひとつひとつが、あらゆる要素（例えば、ファンタジーとか、ミステリーとか）を含んでいるようで、私には一言では表現できません。
いつか、こういう味のある小説の解説や評を、生き生きと語れる人間になりたい！と、強く思わせる作品でした。ああ、私にもこんな文才があったら！惚れ惚れする文章でした。
この小説は本当に読む価値ありですよ。
インド夜想曲
須賀さんの翻訳本を読みました。
タイトルを見て、「インドには興味ないんだよー」という方も、だまされたと思って手にとってみて下さい。帯には「旅行記」とありますが、私はやっぱり小説だと思います。舞台はインドですが、これはヨーロッパ文学だと強く感じました。
まずは書き出しをご紹介しましょう。
この本は一瞬迷路に迷い込んだような錯覚を引き起こす部分が多々あります。特に終わりの数章は、いきなり話が解決するかのように見えますが、読後にやはり謎が残るのです。全体12章のイメージをそれぞれが「これがタブッキ・ワールドか！」という強い謎に包まれています。
私が理解するところでは、僕はインドで失踪した友人を探しに、スーツケース一つ手にインドへ渡ります。ボンベイ、マドラス、ゴアを巡る旅。旅の中での人との出会い、インドと言う土地の不思議さ、そして僕が一体何者なのか、わからないままぐいっと小説の中に引き込まれてしまうような1冊です。驚くのは、作者はイタリア人ですが、登場人物の僕の周りにはヨーロッパが凝縮されています。イギリス、ポルトガル、フランス、イタリア、そして舞台はインド。謎が多くて、まるで霧のようなベールに覆われているような曖昧さに、この詰め込まれた世界観が小説のスパイスとなって味を引き締めています。サスペンスのような、探偵もののような、なんとも不思議な小説。ただはっきり言えるのは、強い後味を残す、かなり濃い味の小説だという事です。五感で読む小説、というところでしょうか。
タブッキという人は、須賀さんのエッセイに何度も顔を出すイタリア人のうちの一人です。須賀さんはタブッキの小説を高く評価されており、特にこの『インド夜想曲』は、序文から結末まで、全ての構成、文体、流れを絶賛されています。
須賀さんが長年を経て翻訳したいと思った気持ちが伝わる1冊です。タブッキ、もっと読んでみたいなぁ。こんな濃い、深い小説は久しぶりでした。大満足。
映画も是非見てみたい。あ、フランス映画なんですね。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | インド夜想曲 (白水Uブックス―海外小説の誘惑) (1993/10) アントニオ タブッキ 商品詳細を見る |
タイトルを見て、「インドには興味ないんだよー」という方も、だまされたと思って手にとってみて下さい。帯には「旅行記」とありますが、私はやっぱり小説だと思います。舞台はインドですが、これはヨーロッパ文学だと強く感じました。
まずは書き出しをご紹介しましょう。
タクシーの運転手は先のとがったひげをはやし、ネットでまとめた長い髪を白いリボンでしばっていた。シク教徒だろう、と僕は判断した。ガイド・ブックに出ているとおりの格好だったからである。僕のガイド・ブックは、ロンドンで買ったIndia, a travel survival kitという本で、インドについて、かなりエキセントリックで、一見なんの役にもたたぬような情報が載っていて、これを求めたのは、なによりも好奇心からだった。この本の実用性に気づいたのは、ずっとあとになってからである。
この本は一瞬迷路に迷い込んだような錯覚を引き起こす部分が多々あります。特に終わりの数章は、いきなり話が解決するかのように見えますが、読後にやはり謎が残るのです。全体12章のイメージをそれぞれが「これがタブッキ・ワールドか！」という強い謎に包まれています。
私が理解するところでは、僕はインドで失踪した友人を探しに、スーツケース一つ手にインドへ渡ります。ボンベイ、マドラス、ゴアを巡る旅。旅の中での人との出会い、インドと言う土地の不思議さ、そして僕が一体何者なのか、わからないままぐいっと小説の中に引き込まれてしまうような1冊です。驚くのは、作者はイタリア人ですが、登場人物の僕の周りにはヨーロッパが凝縮されています。イギリス、ポルトガル、フランス、イタリア、そして舞台はインド。謎が多くて、まるで霧のようなベールに覆われているような曖昧さに、この詰め込まれた世界観が小説のスパイスとなって味を引き締めています。サスペンスのような、探偵もののような、なんとも不思議な小説。ただはっきり言えるのは、強い後味を残す、かなり濃い味の小説だという事です。五感で読む小説、というところでしょうか。
タブッキという人は、須賀さんのエッセイに何度も顔を出すイタリア人のうちの一人です。須賀さんはタブッキの小説を高く評価されており、特にこの『インド夜想曲』は、序文から結末まで、全ての構成、文体、流れを絶賛されています。
須賀さんが長年を経て翻訳したいと思った気持ちが伝わる1冊です。タブッキ、もっと読んでみたいなぁ。こんな濃い、深い小説は久しぶりでした。大満足。
映画も是非見てみたい。あ、フランス映画なんですね。
 | インド夜想曲 (2003/10/31) ジャン=ユーグ・アングラード 商品詳細を見る |
愛の妖精
 | 愛の妖精 (中公文庫) (2005/06) ジョルジュ サンド 商品詳細を見る |
この本も須賀敦子さんの全集で知りました。
『La Petite Fadette』は、日本では『愛の妖精』として紹介されていることが多いのですが、フランス語を直訳すると、「ちいさなファデット」という意だそうです。須賀さんが好きな文体との事で読んでみたのですが、私もこの本がとても気に入りました。
私は中公文庫版を購入しましたが、他にも岩波文庫版などもあります。
 | 愛の妖精 (岩波文庫) (1959/01) ジョルジュ サンド宮崎 嶺雄 商品詳細を見る |
中公文庫版を選んだ理由は、岩波版よりも読み易いとの評からです。かつて（1960年代）に旺文社から出されていた「あの」篠沢教授の訳が、手を加えられて中公文庫から再販されたようです。
ちいさなファデットの物語は、麻打ち男の語りの形で進められます。（中公文庫版では、序文はこの麻打ち男のくだり以外は省略されています。）
では、書き出しからどうぞ。
コッス村のバルボおやじは暮らしむきが悪くはなかった。その証拠に村会議員になっていた。畑を二つ持っていて、家族の食べ料になっていたし、おまけにもうけも上がっていた。自分の草刈場から荷車が何台もいっぱいになるほど、まぐさがとれ、小川のそばにあって少々あしがじゃまになっている分を除けば、これはこの土地で第一等といわれるまぐさだった。
アンダーバーの部分、本文では点が打たれています。これが結構読みにくかったかも・・・。
ひらがなが続く時に、植物名にこの点が打たれているのですが、これは要らないような気がするなぁ。
このあと直ぐ、バルボおやじの家に男の子の双子が生まれます。兄はシルヴィネ、弟はランドリと名付けられます。ファデットはこの二人と同じ村に住む女の子。物語は双子とファデットの成長と愛と葛藤が豊かに綴られています。
ファデットは魔女と呼ばれるおばあさんの元で育てられ、粗野で貧乏な女の子です。まるで男の子のように野原を駆け回り、村のみんなからも疎遠にされています。双子もファデットとは距離を置いてくらしているのですが、ある日、ランドリとファデットが出会い、ランドリは本当のファデットの心を知ります。実はファデットは心優しく、信心深く、知識に溢れる少女だったのです。まわりの噂と形振りを構わないファデットの日常が、その真の姿を隠していたのでした。
ファデットはとてもかわいい魅了的な顔をしているのに、着飾ることを知りません。しかしランドリは、ファデットとの会話から、心の美しさ、この本で言えば「正しいキリスト教徒」らしさを見抜き、その人柄に惹かれていきます。まるで人間としての美徳とは何かを教えられるような文章が続きます。
シンデレラ的でもある恋愛小説ですが、舞台が豊かな農村であるせいか、派手さはありません。でも心に残る恋愛物語です。オースティンを思い出す部分もありました。舞台は19世紀初のフランスです。ヨーロッパの田園風景を楽しみたい方に是非おススメしたいと思います。
ところで読んでいる最中、ずっと「この本を原語（フランス語）で読みたい！！」という欲求にかられていました。なぜなら、音がとってもきれいなんですよ。例えば、ファデットの本名はフランソワーズ。愛称はファンションです。ランドリは愛情を込めて、「ファンション・ファデ」と呼ぶのですが、きっとカタカナでは表せない発音なんだろうなー。Ｆの音ってきれいだから、きっと「ファンション・ファデ」という発音もきれいな音なんじゃないかなー、音が分かれば、きっと物語の理解力も深まるだろうなー、などなど。私、音フェチなんですよね
ところでジョルジュ・サンドと言えば、ショパンの恋人だったとか、恋多き女、フェミニストとして知られているので（と、私はイメージしてました）、この作品は結構以外でした。とっても透明感のあり、清らかとか爽やかという言葉が似合う一冊です。
こういう純粋な恋愛小説、たまに読むと心が洗われますね。
スティル・ライフ
少し調子がよくなってきたので、今日は本を読みました。
須賀敦子さんの全集4冊目に、須賀さんによる解説や書評が収録されています。須賀さんの文章に引き込まれ、池澤夏樹さんの本を是非読んでみたくなりました。やっぱり1作目からということで、この本を手に取った次第です。
『スティル・ライフ』は、芥川賞と中央公論新人賞を受賞作です。
この中公文庫版には、『スティル・ライフ』と『ヤー・チャイカ』の2作が収められています。
では、書き出しをご紹介しましょう。
私の感想は、「ああ、男の世界だー」でした。
染め工場でバイトする主人公の前に現れた佐々井という男は、独特な世界を見る目を持っている。そんな佐々井にどんどん影響を受ける主人公は、ある日佐々井の世界に入り込むことになる。
主人公も、佐々井も、すっごく男っぽいと思いました。執着がない部分、これは女にはなかなか見られない性質のような気もします。女だったら、この話はこんな風には終わらないだろうなー。科学と文学が調和された作品ということですが、私はどっぷり文学かと思って読みました。
『ヤー・チャイカ』もとっても良かった。
鷹津父娘と来日10年のロシア人とのお話です。タイトルの『ヤー・チャイカ』は「私はかもめ」という意味だそうですが、それがどうしてタイトルになっているのかは、是非作品をお読み下さい。鷹津父の語りと、娘の語りと2部構成になっています。
ああ、やっぱり小説っていいですねぇ〜。
大満足です。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | スティル・ライフ (中公文庫) (1991/12) 池澤 夏樹 商品詳細を見る |
須賀敦子さんの全集4冊目に、須賀さんによる解説や書評が収録されています。須賀さんの文章に引き込まれ、池澤夏樹さんの本を是非読んでみたくなりました。やっぱり1作目からということで、この本を手に取った次第です。
『スティル・ライフ』は、芥川賞と中央公論新人賞を受賞作です。
この中公文庫版には、『スティル・ライフ』と『ヤー・チャイカ』の2作が収められています。
では、書き出しをご紹介しましょう。
この世界がきみのために存在すると思ってはいけない。世界はきみを入れる容器ではない。
世界ときみは、二本の木が並んで立つように、どちらも寄りかかることなく、それぞれまっすつに立っている。
私の感想は、「ああ、男の世界だー」でした。
染め工場でバイトする主人公の前に現れた佐々井という男は、独特な世界を見る目を持っている。そんな佐々井にどんどん影響を受ける主人公は、ある日佐々井の世界に入り込むことになる。
主人公も、佐々井も、すっごく男っぽいと思いました。執着がない部分、これは女にはなかなか見られない性質のような気もします。女だったら、この話はこんな風には終わらないだろうなー。科学と文学が調和された作品ということですが、私はどっぷり文学かと思って読みました。
『ヤー・チャイカ』もとっても良かった。
鷹津父娘と来日10年のロシア人とのお話です。タイトルの『ヤー・チャイカ』は「私はかもめ」という意味だそうですが、それがどうしてタイトルになっているのかは、是非作品をお読み下さい。鷹津父の語りと、娘の語りと2部構成になっています。
ああ、やっぱり小説っていいですねぇ〜。
大満足です。
須賀敦子全集 第2巻
今週から一足早く
夏休み に入ったtohです
せっかくのお休み、この夏はスローリーディングで小説にどっぷりつかりたいと思います。
という事で、この本を読み終えました。
須賀さんの本は全集から読み始めました。
まずは、これ
を読み、（過去記事です→こちらどうぞ）
それから、これ
を読み、（過去記事です→こちらどうぞ）
1、2、4巻まで読み終えることができました。
須賀さんの本、きっと私にとって一生モノの本になると思います。
3冊の中で、この2巻が一番ぎゅっと心をつかまれたような気持ちになりました。
須賀さんのエッセイには、いつも愛しい人との別れがあります。それは最愛のご主人であり、日本のご家族であり、友人達であり、そして今では須賀さんご自身も遠い人となってしまいました。ご主人との死別は、ちょうど結婚5年目だったそうです。私も今、ちょうどそんな頃を過ごしています。ペッピーノが発病後あっという間に他界してしまったように、私の大切な人たちが遠くへ行ってしまったら。粉々に砕けてしまったはずの心は、数年を経て、悲しみを柔らかい布で包みこんでいます。それが回想録の魅力なのかもしれません。単なるイタリア旅行記としては、あまりにも感情豊かなエッセイです。
2巻には、『ヴェネツィアの宿』、『トリエステの坂道 』の名作のほか、エッセイ集が収録されています。
2巻の書き出しをご紹介しましょう。
2巻には、矢島翠さんのあとがきがあります。矢島さんと須賀さんは、女学校時代の先後輩だそうで、イタリアでも何度か面識があるそうです。矢島さんのあとがきでは、須賀さんの生い立ちから作家までの人生がわかりやすくまとめられています。矢島さんのイタリア本も是非読んでみたい。
2巻を読むと、ラテンなイタリア
の後にある、ガラスのように繊細なイタリアの裏と影が見えたような気がしました。私のイタリアのイメージがどんどん変わっていく・・・。
次は3巻、楽しみです。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
夏休み に入ったtohですせっかくのお休み、この夏はスローリーディングで小説にどっぷりつかりたいと思います。
という事で、この本を読み終えました。
 | 須賀敦子全集 第2巻 (河出文庫) (2006/12/05) 須賀 敦子 商品詳細を見る |
須賀さんの本は全集から読み始めました。
まずは、これ
 | 須賀敦子全集 第1巻 (河出文庫) (2006/10/05) 須賀 敦子 商品詳細を見る |
を読み、（過去記事です→こちらどうぞ）
それから、これ
 | 須賀敦子全集 第4巻 (4) (河出文庫 す 4-5) (2007/01/06) 須賀 敦子 商品詳細を見る |
を読み、（過去記事です→こちらどうぞ）
1、2、4巻まで読み終えることができました。
須賀さんの本、きっと私にとって一生モノの本になると思います。
3冊の中で、この2巻が一番ぎゅっと心をつかまれたような気持ちになりました。
須賀さんのエッセイには、いつも愛しい人との別れがあります。それは最愛のご主人であり、日本のご家族であり、友人達であり、そして今では須賀さんご自身も遠い人となってしまいました。ご主人との死別は、ちょうど結婚5年目だったそうです。私も今、ちょうどそんな頃を過ごしています。ペッピーノが発病後あっという間に他界してしまったように、私の大切な人たちが遠くへ行ってしまったら。粉々に砕けてしまったはずの心は、数年を経て、悲しみを柔らかい布で包みこんでいます。それが回想録の魅力なのかもしれません。単なるイタリア旅行記としては、あまりにも感情豊かなエッセイです。
2巻には、『ヴェネツィアの宿』、『トリエステの坂道 』の名作のほか、エッセイ集が収録されています。
2巻の書き出しをご紹介しましょう。
シンポジウムが開催されるヴェネツィアの空港に着いたのは、正午ちょっとまえだった。ターミナルまで迎えに出てくれた、古くからの友人でヴェネツィア大学教授のアドリアーナが、そのまま、まっすぐに案内してくれたハリス・バーでの昼食は、大運河を一望する夢のような籍を招待者側が容易してくれていて、それだけで、ああ、またこの街の人たちのすてきな芝居にくみこまれると、期待に胸がときめくのだった。
2巻には、矢島翠さんのあとがきがあります。矢島さんと須賀さんは、女学校時代の先後輩だそうで、イタリアでも何度か面識があるそうです。矢島さんのあとがきでは、須賀さんの生い立ちから作家までの人生がわかりやすくまとめられています。矢島さんのイタリア本も是非読んでみたい。
 | ヴェネツィア暮し (平凡社ライブラリー) (1994/08) 矢島 翠 商品詳細を見る |
2巻を読むと、ラテンなイタリア
の後にある、ガラスのように繊細なイタリアの裏と影が見えたような気がしました。私のイタリアのイメージがどんどん変わっていく・・・。次は3巻、楽しみです。
須賀敦子全集 第4巻
一文字一文字、味わって読みました。
須賀敦子さんの全集を読もうと思い、まず最初に購入したのは『須賀敦子全集 第1巻』でした。やっぱり最初は順番通りにと思ったのです。全集は全8巻。4巻の読書歴を記したエッセイを先に読みたくて、2、3巻を飛ばして、先に4巻を読み始めました。1巻については、こちらの記事もどうぞ。
４集には、『遠い朝の本たち』、『本に読まれて』、『書評・映画評ほか』が収録されています。
今日は、『遠い朝の本たち』の2つ目に収録されている「父ゆずり」より書き出しをご紹介いたします。
本に読まれるー。
2作目のタイトルにもなっているこのことば。須賀さんには読書がぴったりよりそっていたんでしょうね。きっとお婆様も、お母様も、本に没頭しすぎることを表していたと思います。「本に読まれる」という表現は、本の魅力が大きすぎて、本から離れられない様子が伝わり、生活にいつも本があった様子が伺えます。
『遠い朝の本たち』では、神戸と東京に育った著者の思い出と本の記憶が記されています。1929年（昭和4年）生まれで、幼少時代を戦争の中で過ごしています。その思い出が本と溶け合っている。辛い、暗い世界だったからこそ、本に読まれてしまったのかもしれません。本の世界は、平和です。
『本に読まれて』は、イタリア以降の読書記録です。仕事の必要性に迫られて読んだ本などが紹介されています。このエッセイには、教えられることが沢山ありました。書評を書くには、本をしっかり読まなくてはならない。その本を自分なりにどう理解し、どんな風に味わったかを記す。それが須賀さんの書評です。このエッセイを読み、思わずアマゾンクリックしてしまった本がいくつもあります。須賀さんの書評は、映画の公開前のＣＦみたいに迫力があって、甘美です。つい引き込まれてしまいます。
また、この本の解説、中井久夫氏による「阪神間の文化と須賀敦子」も非常に興味深く読みました。北海道に育った私は、阪神（大阪、神戸）の違いはもとより、関西と関東のこだわりなど、どうしても鈍感です。それを上手にまとめてくれたのが、この解説です。
須賀さんの本を読み、今更ながら池澤夏樹さんに興味を持ちました。
イタリアときにフランスがどんどん自分に迫ってきています（笑）
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| 須賀敦子全集 第4巻 (4) (河出文庫 す 4-5) (2007/01/06) 須賀 敦子 商品詳細を見る |
須賀敦子さんの全集を読もうと思い、まず最初に購入したのは『須賀敦子全集 第1巻』でした。やっぱり最初は順番通りにと思ったのです。全集は全8巻。4巻の読書歴を記したエッセイを先に読みたくて、2、3巻を飛ばして、先に4巻を読み始めました。1巻については、こちらの記事もどうぞ。
４集には、『遠い朝の本たち』、『本に読まれて』、『書評・映画評ほか』が収録されています。
今日は、『遠い朝の本たち』の2つ目に収録されている「父ゆずり」より書き出しをご紹介いたします。
おまえはすぐ本に読まれる。母はよくそういって私を叱った。また、本に読まれてる。
はやく勉強しなさい。本は読むものでしょう。おまえみたいに、年がら年中、本に読まれてばかりいて、どうするの。そんなふうに、このことばは使われた。それからずっとあと、母がもう私たちを大いばりで叱らなくなってから、じつは若かったころ、自分もおなじことばで母親に叱られたのだというのを聞いて、なあんだと笑ってしまった。われを忘れて読書に没頭する、という意味だったのだろうけど、母はこの表現を、なにか主体性のないこととして、批判的なニュアンスで用いたので、私は、「本に読まれる」のは、はずかしいことだという意識をもつようになった。それでいながら、すこしも改心するきざしはなくて、こころのどこかで母の視線を気にしながら本に読まれつづけて、ここまで来たような気もする。
本に読まれるー。
2作目のタイトルにもなっているこのことば。須賀さんには読書がぴったりよりそっていたんでしょうね。きっとお婆様も、お母様も、本に没頭しすぎることを表していたと思います。「本に読まれる」という表現は、本の魅力が大きすぎて、本から離れられない様子が伝わり、生活にいつも本があった様子が伺えます。
『遠い朝の本たち』では、神戸と東京に育った著者の思い出と本の記憶が記されています。1929年（昭和4年）生まれで、幼少時代を戦争の中で過ごしています。その思い出が本と溶け合っている。辛い、暗い世界だったからこそ、本に読まれてしまったのかもしれません。本の世界は、平和です。
『本に読まれて』は、イタリア以降の読書記録です。仕事の必要性に迫られて読んだ本などが紹介されています。このエッセイには、教えられることが沢山ありました。書評を書くには、本をしっかり読まなくてはならない。その本を自分なりにどう理解し、どんな風に味わったかを記す。それが須賀さんの書評です。このエッセイを読み、思わずアマゾンクリックしてしまった本がいくつもあります。須賀さんの書評は、映画の公開前のＣＦみたいに迫力があって、甘美です。つい引き込まれてしまいます。
また、この本の解説、中井久夫氏による「阪神間の文化と須賀敦子」も非常に興味深く読みました。北海道に育った私は、阪神（大阪、神戸）の違いはもとより、関西と関東のこだわりなど、どうしても鈍感です。それを上手にまとめてくれたのが、この解説です。
須賀さんの本を読み、今更ながら池澤夏樹さんに興味を持ちました。
イタリアときにフランスがどんどん自分に迫ってきています（笑）
悪女入門―ファム・ファタル恋愛論
今、『須賀敦子全集 第4巻』を読んでいます。4巻には「遠い朝の本たち」「本に読まれて」「書評・映画評ほか」が収録されています。これを読んでいたら、急にヨーロッパの小説が読みたくなりました。気分的にはフランスあたりの作品を読みたかったのですが、今、手元にあるフランス文学関連本はこの1冊のみ。
あれ、デザイン、変わったんですね。
私の持っているものは、黄色のカバーでカルメンっぽい絵が描いてあります。
ところで、副題が見えますでしょうか。
「男を破滅させる運命の女！」
私の持っている版では、帯に「男を惑わす＜危険な女＞の秘術」とあり、表紙の副題には「男を破滅させずにはおかない運命の女femme fatale― 魔性の魅力の秘密は何か。宿命の恋の条件とは。フランス文学から読み解く恋愛の本質、小説の快楽。」とあります。
さすがフランス文学！魔性です（笑）
実はこの本、文学論としてとても楽しい本なんです。
フランス文学を「恋愛論」の観点から読みこなす、そんな指標を示してくれている本であります。
では、書き出しをご紹介。
プロローグの1ページ目、まるまる抜書きしました。
フランス文学、どんだけエロいんだ！！！
私はフランス語がわからないので、femme fataleの音韻がどんだけエロいか伝わりませんが、上の文章ですと、すんごいモノのような気がしてなりません。
wikiによりますと、著者の鹿島茂先生は、19世紀フランスを専門とするフランス文学者だそうです。たしかにフランス映画なんかを見ていると、恋愛の表現が印象的で、それがまた巧みで美しく妖艶で、心に残ります。そういう意味では「悪女」をフランス文学に見るのは、フランス文学の遊び心なのかも。
さて、ファム・ファタルになるには、11のフランス文学からお手本を学ばなくてはなりません。
・アベ・プレヴォ 『マノン・レスコー』
・プロスペール・メリメ 『カルメン』
・Ａ・ミュッセ 『フレデリックとベルヌレット』
・バルザック 『従妹ベット』
・デュマ・フィス 『椿姫』
・Ｇ・フロベール 『サランボー』
・Ｊ・Ｋ・ユイスマンス 『彼方』
・エミール・ゾラ 『ナナ』
・マルセル・プルースト 『スワンの恋』
・アンドレ・プルトン 『ナジャ』
・ジョルジュ・バタイユ 『マダム・エドワルダ』
恥ずかしながら、上の11の本ですが、まともに読んだことのないものが多数・・・。
内容の簡単な説明と共に、その主人公がどんな小技を使って男をモノにしていくかが説明されています。それは例えば目線であったり、言葉であったり、態度であったりと、女主人公のテクニックを展開していきます。そして、それによって男がどんな風に足を踏み入れ、手のひらで転がされ、破滅していくのか、そのテクニックの効能も示されているのが大変勉強になる（笑）
そして、フランス文学の味わい方も同時に学べる優れ本。
上の11冊の概略も理解でき、魅惑のフランス文学の世界へ踏み入れたくなる事でしょう。
ヨーロッパの文化の根底には、こういった精神が隠れているのかー！
この本のおかげで、小説や映画がより面白くなりました。
ありとあらゆる恋愛のパターンが盛り込まれておりますので、かなーり楽しめますよ。
片思い中の貴女！参考になったかな？
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 | 悪女入門―ファム・ファタル恋愛論 (講談社現代新書) (2003/06) 鹿島 茂 商品詳細を見る |
あれ、デザイン、変わったんですね。
私の持っているものは、黄色のカバーでカルメンっぽい絵が描いてあります。
ところで、副題が見えますでしょうか。
「男を破滅させる運命の女！」
私の持っている版では、帯に「男を惑わす＜危険な女＞の秘術」とあり、表紙の副題には「男を破滅させずにはおかない運命の女femme fatale― 魔性の魅力の秘密は何か。宿命の恋の条件とは。フランス文学から読み解く恋愛の本質、小説の快楽。」とあります。
さすがフランス文学！魔性です（笑）
実はこの本、文学論としてとても楽しい本なんです。
フランス文学を「恋愛論」の観点から読みこなす、そんな指標を示してくれている本であります。
では、書き出しをご紹介。
ファム・ファタル(femme fatale)。なんと怪しげで美しい響きをもった言葉でしょうか。カタカナで書いてさえ繰り返される「ファ」の頭韻が耳に快く響きます。
ましてや、フランス語のfは下唇を上の歯で軽くかむ音ですので、femme fataleと、二度fの音が繰り返されると、まるで、女性が性的エクスタシーに達する直前、その快楽をこらえるかのように唇をかんでいるイメージが湧いてきます。そして最後にfataleの二度のaで大きく唇が全開になると、女性がエクスタシーに達して、歓喜の吐息をはきだした姿を連想せずにはいられません。
つまり、フランス語で発音されるファム・ファタルは、その唇の動きからして、相当にエロティックな言葉なのです。
ですから、フランスの男性は、このファム・ファタルの言葉を耳にすると、さながら空中に蠱惑的な女性の唇がポッカリと浮かんで、自分に誘いをかけているような気さえするようです。それは、ファム・ファタルそのもののように男を誘惑する言葉、一度耳にしたら最後、その魔力から逃れることはできない言葉なのです。
プロローグの1ページ目、まるまる抜書きしました。
フランス文学、どんだけエロいんだ！！！
私はフランス語がわからないので、femme fataleの音韻がどんだけエロいか伝わりませんが、上の文章ですと、すんごいモノのような気がしてなりません。
wikiによりますと、著者の鹿島茂先生は、19世紀フランスを専門とするフランス文学者だそうです。たしかにフランス映画なんかを見ていると、恋愛の表現が印象的で、それがまた巧みで美しく妖艶で、心に残ります。そういう意味では「悪女」をフランス文学に見るのは、フランス文学の遊び心なのかも。
さて、ファム・ファタルになるには、11のフランス文学からお手本を学ばなくてはなりません。
・アベ・プレヴォ 『マノン・レスコー』
・プロスペール・メリメ 『カルメン』
・Ａ・ミュッセ 『フレデリックとベルヌレット』
・バルザック 『従妹ベット』
・デュマ・フィス 『椿姫』
・Ｇ・フロベール 『サランボー』
・Ｊ・Ｋ・ユイスマンス 『彼方』
・エミール・ゾラ 『ナナ』
・マルセル・プルースト 『スワンの恋』
・アンドレ・プルトン 『ナジャ』
・ジョルジュ・バタイユ 『マダム・エドワルダ』
恥ずかしながら、上の11の本ですが、まともに読んだことのないものが多数・・・。
内容の簡単な説明と共に、その主人公がどんな小技を使って男をモノにしていくかが説明されています。それは例えば目線であったり、言葉であったり、態度であったりと、女主人公のテクニックを展開していきます。そして、それによって男がどんな風に足を踏み入れ、手のひらで転がされ、破滅していくのか、そのテクニックの効能も示されているのが大変勉強になる（笑）
そして、フランス文学の味わい方も同時に学べる優れ本。
上の11冊の概略も理解でき、魅惑のフランス文学の世界へ踏み入れたくなる事でしょう。
ヨーロッパの文化の根底には、こういった精神が隠れているのかー！
この本のおかげで、小説や映画がより面白くなりました。
ありとあらゆる恋愛のパターンが盛り込まれておりますので、かなーり楽しめますよ。
片思い中の貴女！参考になったかな？
須賀敦子全集 第1巻
とうとう、この本を読み終えてしまいました。
納められているお話は、『ミラノ 霧の風景』と『コルシア書店の仲間たち』と『旅のあいまに』の3冊。
各１０程度のエッセイが収められています。
須賀さんの執筆活動は、晩年の10年余りに一気に書き起こされています。何十年も経てから書かれたイタリアの思い出です。登場人物や街並みまでもが生き生きとしているので、つい見聞きする現代のイタリアの姿を想像してしまいます。でも、その登場人物の多く、そして著者の須賀さんご自身も、今ではすでに他界されており、時折出てくる戦争の話などに「過去」が浮き出てくるのです。
全てのエッセイは須賀さんの日記とも思えるような回顧録です。読後はまるで、「昔、10年くらいイタリアに住んでた事があってね。」と著者から直接お話を聞いたかのようなリアリティがあります。それは独特のリズムのせいかもしれません。またエッセイの中の登場人物が、何度もいろいろなところで登場してくるからかもしれません。どんどん愛着が湧いてくるのが不思議です。そして、どのエッセイにも登場するのが、時に「コルシア書店の店員」、時に「ベッピーノ」、そして時に「夫」として顔を出すジュゼッペ・リッカ氏。須賀さんのイタリアの全てとも言える人の存在です。残念ながら、ベッピーノと須賀さんの結婚生活は5年と短いものでした。ベッピーノが他界してからも、須賀さんは数年をイタリアで暮らします。
私事ですが、私も今年結婚5年目。なんとも切ない気持ちになりました。なかなか読み進められなかった理由はここにあります。３つくらいエッセイを読むと、もう胸がいっぱいになってしまうのです。各エッセイはまた書き出しが見事なので、つい流れで次々読みたくなるのですが、やっぱり途中で切なさが現れて、ただのエッセイから小説のような深みを与えてくれます。
美しい日本語を読みたいと思い手にした1冊でした。
日本語の豊かさを感じたい方に是非おススメしたい作品です。
須賀さんの作品には古き良きミラノがあります。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | 須賀敦子全集 第1巻 (河出文庫) (2006/10/05) 須賀 敦子 商品詳細を見る |
納められているお話は、『ミラノ 霧の風景』と『コルシア書店の仲間たち』と『旅のあいまに』の3冊。
各１０程度のエッセイが収められています。
須賀さんの執筆活動は、晩年の10年余りに一気に書き起こされています。何十年も経てから書かれたイタリアの思い出です。登場人物や街並みまでもが生き生きとしているので、つい見聞きする現代のイタリアの姿を想像してしまいます。でも、その登場人物の多く、そして著者の須賀さんご自身も、今ではすでに他界されており、時折出てくる戦争の話などに「過去」が浮き出てくるのです。
全てのエッセイは須賀さんの日記とも思えるような回顧録です。読後はまるで、「昔、10年くらいイタリアに住んでた事があってね。」と著者から直接お話を聞いたかのようなリアリティがあります。それは独特のリズムのせいかもしれません。またエッセイの中の登場人物が、何度もいろいろなところで登場してくるからかもしれません。どんどん愛着が湧いてくるのが不思議です。そして、どのエッセイにも登場するのが、時に「コルシア書店の店員」、時に「ベッピーノ」、そして時に「夫」として顔を出すジュゼッペ・リッカ氏。須賀さんのイタリアの全てとも言える人の存在です。残念ながら、ベッピーノと須賀さんの結婚生活は5年と短いものでした。ベッピーノが他界してからも、須賀さんは数年をイタリアで暮らします。
私事ですが、私も今年結婚5年目。なんとも切ない気持ちになりました。なかなか読み進められなかった理由はここにあります。３つくらいエッセイを読むと、もう胸がいっぱいになってしまうのです。各エッセイはまた書き出しが見事なので、つい流れで次々読みたくなるのですが、やっぱり途中で切なさが現れて、ただのエッセイから小説のような深みを与えてくれます。
美しい日本語を読みたいと思い手にした1冊でした。
日本語の豊かさを感じたい方に是非おススメしたい作品です。
須賀さんの作品には古き良きミラノがあります。
乾燥した東京の冬には一年に一度あるかないかだけれど、ほんとうにまれに霧が出ることがある。夜、仕事を終えて外に出たときに、霧がかかっていると、あ、この匂いは知っている、と思う。十年以上暮らしたミラノの風物でなにがいちばんなつかしいかと聞かれたら、私は即座に「霧」とこたえるだろう。ところが、最近の様子を聞くと、この霧がだんだん姿を消しはじめたようである。ミラノの住人たちは、だれもはっきりした理由がわからないままに、ずっと昔から民謡やポップスに歌われてきた霧が、どうしたことか、ここ数年はめずらしくなったという。暖房に重油をつかわなくなったからだと言う人もいる。そうだろうか。あんな霧、なくなったほうがいいですよ、とミラノに住んでいた日本人は言うが、古くからのミラノ人は、なんとなく淋しく思っている。
『ミラノ 霧の風景』より 「遠い霧のにおい」
イギリス名詩選
昨日の記事を書いてから、「あ、忘れてた！」とお気に入りの一冊を手に取りました。
今日のタイトルはですね、私の好きな詩から
これはスコットランドの詩人、ロバート・バーンズの有名な詩です。ロバート・バーンズって誰？というあなたも、“蛍の光”の作者だよ、と言えばわかるかも。
学生時代に英詩を学びましたが、歳を取るごとに一節一節が身にしみるようになりました。
岩波文庫の英文学関連本はお気に入りが多いです。
これとか、
キーツと言えば、“Ode To A Nightingale”ですよね
ロマン派の代表格です。名詞選の方には、お友達のシェリーの作品も収録されています。
あとこれとか、
英詩を知らなくても、イギリス旅行をした事がある方、特に湖水地方を訪れた方なら名前を聞いたことがあるでしょう。ワーズワースの作品の中では、私は“The Daffodils”が一番好きです。とても美しい詩ですので、下に折りこんでおきます。
これも
何度も読んでは浸ってました。恩師のダンの授業は最高でした。形而上詩人の先駆者が書いた“The Flea”のコンパスの比喩はとっても有名です。
これも
知らない人はいないでしょう！私はドラマよりソネットが好きだったりします。
ということで、英詩に興味のないみなさま、スミマセン
岩波文庫の英詩集は、単行本の気軽さなのに、本文としっかりした訳がついています。
私は一人旅の時は詩集を１つ持ち歩くようにしていて、大体上の中から1冊選んで持って行き、旅先でパラパラと読んだりします。
ハッキリと言える事は、これらの英語はちょっと特殊。「英語の勉強に英詩を読みます！」というのはちょっとハードルが高いかも。ちなみに私の本たちは「みっちり」書き込みしてありますので、英語を忘れた今でも楽しめてます。そういえば、英詩を読んでて良かった！と思った事もありました。時々新聞なんかでシェークスピアが引用されてたりして、状況がスンナリわかった時は嬉しかったかも。文化背景を知る、と言う意味で英詩を読むのもよいかもしれませんね。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | イギリス名詩選 (岩波文庫) (1990/02) 平井 正穂 商品詳細を見る |
今日のタイトルはですね、私の好きな詩から
A Red, Red Rose - Robert Burns
Oh my luve is like a red, red rose,
That's newly sprung in June:
Oh my luve is like the melodie,
That's sweetly play'd in tune.
As fair art thou, my bonie lass,
So deep in luve am I;
And I will luve thee still, my dear,
Till a' the seas gang dry.
Till a' the seas gang dry, my dear,
And the rocks melt wi' the sun;
And I will luve thee still, my dear,
While the sands o' life shall run.
And fare thee weel, my only luve!
And fare thee weel a while!
And I will come again, my luve,
Tho' it were ten thousand mile!
これはスコットランドの詩人、ロバート・バーンズの有名な詩です。ロバート・バーンズって誰？というあなたも、“蛍の光”の作者だよ、と言えばわかるかも。
学生時代に英詩を学びましたが、歳を取るごとに一節一節が身にしみるようになりました。
岩波文庫の英文学関連本はお気に入りが多いです。
これとか、
 | 対訳 キーツ詩集―イギリス詩人選〈10〉 (岩波文庫) (2005/03) 宮崎 雄行 商品詳細を見る |
キーツと言えば、“Ode To A Nightingale”ですよね
ロマン派の代表格です。名詞選の方には、お友達のシェリーの作品も収録されています。
あとこれとか、
 | 対訳 ワーズワス詩集―イギリス詩人選〈3〉 (岩波文庫) (1998/09) ワーズワス 商品詳細を見る |
英詩を知らなくても、イギリス旅行をした事がある方、特に湖水地方を訪れた方なら名前を聞いたことがあるでしょう。ワーズワースの作品の中では、私は“The Daffodils”が一番好きです。とても美しい詩ですので、下に折りこんでおきます。
これも
 | 対訳 ジョン・ダン詩集―イギリス詩人選〈2〉 (岩波文庫) (1995/01) ジョン ダン 商品詳細を見る |
何度も読んでは浸ってました。恩師のダンの授業は最高でした。形而上詩人の先駆者が書いた“The Flea”のコンパスの比喩はとっても有名です。
これも
 | 対訳 シェイクスピア詩集―イギリス詩人選〈1〉 (岩波文庫) (2004/01) 柴田 稔彦 商品詳細を見る |
知らない人はいないでしょう！私はドラマよりソネットが好きだったりします。
ということで、英詩に興味のないみなさま、スミマセン
岩波文庫の英詩集は、単行本の気軽さなのに、本文としっかりした訳がついています。
私は一人旅の時は詩集を１つ持ち歩くようにしていて、大体上の中から1冊選んで持って行き、旅先でパラパラと読んだりします。
ハッキリと言える事は、これらの英語はちょっと特殊。「英語の勉強に英詩を読みます！」というのはちょっとハードルが高いかも。ちなみに私の本たちは「みっちり」書き込みしてありますので、英語を忘れた今でも楽しめてます。そういえば、英詩を読んでて良かった！と思った事もありました。時々新聞なんかでシェークスピアが引用されてたりして、状況がスンナリわかった時は嬉しかったかも。文化背景を知る、と言う意味で英詩を読むのもよいかもしれませんね。
マリー・アントワネット 下
やっと読み終わりました。
「ベルばら」好きの方なら、きっと楽しめる1冊です。
シュテファン・ツヴァイクの『マリー・アントワネット』は角川さんと河出さんから出てますが、角川の中野京子さんの訳の方が現代語に近く読みやすいと思います。
さて、マリー・アントワネットという女の一生。38歳で幕を閉じるわけですが、下巻はより面白かったです。王宮を出た後の波乱万丈の人生について書かれています。フランス王家の歴史やベルばらに興味のない方はwikiの『マリー・アントワネット』の項をご覧ください。
wikipedia マリー・アントワネット
素晴らしい伝記です。のぺっとした人物の記録ではなく、実に生き生きとしています。中野京子さんの訳もフランス貴族らしい気品に溢れ、日本語としても美しい文章が多々ありました。
マリー・アントワネットに関連する書類や直筆の文章などは、ほとんどが革命時に消失してしまったそうです。それゆえ、謎の多いマリー・アントワネット。残された数少ない資料から彼女の人柄をつなぎ合わせる作業は激しい想像力が必要だったと思います。ツヴァイクは「あとがき」の中で、どんな資料を使ったかではなく、（あまりにも信憑性に欠ける資料が多いので）どんな資料を使わなかったかを説明しています。それを読むと、ツヴァイクの想像力はもしかするとかなり現実に近いのでは？という印象を受けました。
それにしても、マリー・アントワネットとスウェーデン人貴族フェルゼンとの件は見事です。いやー、切ない
ベルばらの世界に通じます。パリ旅行する前にコレ読めばよかった！と思いっきり後悔中。これを読んでたら、ルーヴル巡りももっと楽しかったことでしょう。パリ、また行きたくなりました。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | マリー・アントワネット 下 (2007/01) シュテファン・ツヴァイク 商品詳細を見る |
「ベルばら」好きの方なら、きっと楽しめる1冊です。
シュテファン・ツヴァイクの『マリー・アントワネット』は角川さんと河出さんから出てますが、角川の中野京子さんの訳の方が現代語に近く読みやすいと思います。
さて、マリー・アントワネットという女の一生。38歳で幕を閉じるわけですが、下巻はより面白かったです。王宮を出た後の波乱万丈の人生について書かれています。フランス王家の歴史やベルばらに興味のない方はwikiの『マリー・アントワネット』の項をご覧ください。
wikipedia マリー・アントワネット
素晴らしい伝記です。のぺっとした人物の記録ではなく、実に生き生きとしています。中野京子さんの訳もフランス貴族らしい気品に溢れ、日本語としても美しい文章が多々ありました。
マリー・アントワネットに関連する書類や直筆の文章などは、ほとんどが革命時に消失してしまったそうです。それゆえ、謎の多いマリー・アントワネット。残された数少ない資料から彼女の人柄をつなぎ合わせる作業は激しい想像力が必要だったと思います。ツヴァイクは「あとがき」の中で、どんな資料を使ったかではなく、（あまりにも信憑性に欠ける資料が多いので）どんな資料を使わなかったかを説明しています。それを読むと、ツヴァイクの想像力はもしかするとかなり現実に近いのでは？という印象を受けました。
それにしても、マリー・アントワネットとスウェーデン人貴族フェルゼンとの件は見事です。いやー、切ない
ベルばらの世界に通じます。パリ旅行する前にコレ読めばよかった！と思いっきり後悔中。これを読んでたら、ルーヴル巡りももっと楽しかったことでしょう。パリ、また行きたくなりました。 マリー・アントワネット 上 (河出文庫)
ベルバラに並ぶおもしろさ！！！
貴族世界に引き込まれました。おフランスです
本田勝一氏の『日本語の作文技術』のなかで、おもしろい文章の例として、シュテファン・ツヴァイクの作品があげられています。それが本当におもしろくて、他の作品を読んでみたい気分になりました。そこで購入したのがこの作品です。
偶然、キョウボ文庫でみつけました。どうやらツヴァイクの「マリー・アントワネット」はいくつかの出版社から翻訳がでているようです。実は私、上巻は河出文庫を持っているのに、しっかり確認せずに角川文庫の下巻を購入してしまいまして・・・ ま、いっか。話、つながれば。
さて、書き出しをご紹介。
この章には「子供が嫁にやられる」というタイトルがつけられています。子供とはマリー・アントワネット。ハプスブルグの女王、マリア・テレジアが、娘をフランスに嫁がせるというお話です。
河出文庫の上巻では、首飾り事件とフランス革命に突入する直前までが記されています。
翻訳はちょっと読みにくい感があるのですが、とりあえず内容がおもしろいので「ま、いっか」と読み飛ばしました。昭和初期あたりの文章を読みなれている方には、それほど気にならないかもしれませんが、堅い文章が苦手な方は、なにか難しめの文章でウォーミングアップしてからお読み下さい。
ところでマリー・アントワネットについて、知らないことたくさんありました。
�．襯�16世の身体的理由で、結婚して7年間、セックスがなかったこと。
�△修離襯�16世が、マリー・アントワネットの実兄に説得され、包茎手術をしたこと。
��マリー・アントワネットには恋人がいたっぽいこと。
なんかシモばかりですね・・・
でもフランス貴族の生活や、マリア・テレジアのが抱いていたマリー・アントワネットへの思いなんかは想像ふくらむ楽しさがありました。ツヴァイク自身も、かなりの妄想でもって、この作品を書いたのではないでしょうか。上巻を読む限りでは、そんな感じがしました。
これから、下巻に突入したいと思います。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | マリー・アントワネット 上 (河出文庫) (2006/11/03) シュテファン・ツヴァイク 商品詳細を見る |
貴族世界に引き込まれました。おフランスです
本田勝一氏の『日本語の作文技術』のなかで、おもしろい文章の例として、シュテファン・ツヴァイクの作品があげられています。それが本当におもしろくて、他の作品を読んでみたい気分になりました。そこで購入したのがこの作品です。
偶然、キョウボ文庫でみつけました。どうやらツヴァイクの「マリー・アントワネット」はいくつかの出版社から翻訳がでているようです。実は私、上巻は河出文庫を持っているのに、しっかり確認せずに角川文庫の下巻を購入してしまいまして・・・
ま、いっか。話、つながれば。さて、書き出しをご紹介。
ハプスブルグ家とブルボン家は何世紀にもわたって、ヨーロッパの主導権をめぐる戦いを、ドイツ、イタリア、フランドルの数多くの戦場で戦ってきたが、ついに両者とも疲れはててしまった。最後のときになって、この昔からの宿敵同士は、おたがいの倦むことなき嫉視反目が他の王家に道を開いてやる結果にしかならなかったことをさとった。すでにイギリスの島からは異端の民が世界の主権を握ろうと手をのばし、すでにプロテスタントのマルク・ブランデンブルグ（プロイセンのこと）は強大な王国に成長し、すでに半異教のロシヤはその勢力圏を無際限に拡大しようと準備している。
この章には「子供が嫁にやられる」というタイトルがつけられています。子供とはマリー・アントワネット。ハプスブルグの女王、マリア・テレジアが、娘をフランスに嫁がせるというお話です。
河出文庫の上巻では、首飾り事件とフランス革命に突入する直前までが記されています。
翻訳はちょっと読みにくい感があるのですが、とりあえず内容がおもしろいので「ま、いっか」と読み飛ばしました。昭和初期あたりの文章を読みなれている方には、それほど気にならないかもしれませんが、堅い文章が苦手な方は、なにか難しめの文章でウォーミングアップしてからお読み下さい。
ところでマリー・アントワネットについて、知らないことたくさんありました。
�．襯�16世の身体的理由で、結婚して7年間、セックスがなかったこと。
�△修離襯�16世が、マリー・アントワネットの実兄に説得され、包茎手術をしたこと。
��マリー・アントワネットには恋人がいたっぽいこと。
なんかシモばかりですね・・・
でもフランス貴族の生活や、マリア・テレジアのが抱いていたマリー・アントワネットへの思いなんかは想像ふくらむ楽しさがありました。ツヴァイク自身も、かなりの妄想でもって、この作品を書いたのではないでしょうか。上巻を読む限りでは、そんな感じがしました。
これから、下巻に突入したいと思います。
恋愛の格差
読み応えのある1冊でした。
タイトルから恋愛エッセイだと思ってました。いやいや、この本、恋愛のカテゴリーを超越してます！経済や政治や社会、生きていく上での根底について書かれてます。
いつもの通り、書き出しをご紹介します。
「結婚とは？」
ここからエッセイはスタートします。突き詰めていくと社会の格差が見えてくる。
じゃあその格差って何？どうして格差が生まれたのか。どうして格差が存在するのか。これまた突き詰めていくと日本の社会の問題点が浮き上がって来る。すると「結婚とは？」という最初の問題の大きさがわかってくる。
ところで韓国女性は、キッパリと金と地位と家柄を選びます。愛はあとからくっついてくるそうです。
でも、結婚生活に不満を抱いている人が多いのはなぜ？離婚率がアメリカを上回りそうなのはなぜ？
この本を読んで、韓国社会を見る上でのヒントを得たような気がしました。
村上さんの本を読むのは本当に久しぶりでした。実はこの本、ソウルに遊びに来てくれた友から頂きました。村上さんの初期の小説は何冊か読んだことがあります。でもエッセイは初めて。
日韓ワールドカップがあった頃に書かれた本です。社会派エッセイとして読むなら、好き嫌いの思いっきりわかれる1冊かと思います。でも私はこういう見方も大切じゃないかな、と思いました。恋愛と社会の関係を説いてくれるオジサマなんて、いないでしょ？しかも会社員のような枠組み内からの意見じゃないのもおもしろい。
この本を読んでからムギさんの『インディペンデントな生き方 実践ガイド（新インディ）』を読むといいかも。うまくバランスが取れるような気がします。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | 恋愛の格差 (幻冬舎文庫) (2004/06) 村上 龍 商品詳細を見る |
タイトルから恋愛エッセイだと思ってました。いやいや、この本、恋愛のカテゴリーを超越してます！経済や政治や社会、生きていく上での根底について書かれてます。
いつもの通り、書き出しをご紹介します。
この人と結婚したいという男に巡り会いたいとは思うけど、とにかくどうしても結婚したいという風には思わない、ある若い女友達はそう言った。今の女性の結婚観をよく表した言葉だと思う。
もしわたしに適齢期の娘がいて彼女に恋人がいたら、結婚して欲しいと思うだろうか。結婚さえしてくれればいいと思わないだろう。法的に籍を入れたからといって何かが保証されるわけではないからだ。わたしが適齢期の娘の親だとしたら、わたしは安心のために何を望むだろうか。彼女に必要なものは何だろうか。
「結婚とは？」
ここからエッセイはスタートします。突き詰めていくと社会の格差が見えてくる。
じゃあその格差って何？どうして格差が生まれたのか。どうして格差が存在するのか。これまた突き詰めていくと日本の社会の問題点が浮き上がって来る。すると「結婚とは？」という最初の問題の大きさがわかってくる。
ところで韓国女性は、キッパリと金と地位と家柄を選びます。愛はあとからくっついてくるそうです。
でも、結婚生活に不満を抱いている人が多いのはなぜ？離婚率がアメリカを上回りそうなのはなぜ？
この本を読んで、韓国社会を見る上でのヒントを得たような気がしました。
村上さんの本を読むのは本当に久しぶりでした。実はこの本、ソウルに遊びに来てくれた友から頂きました。村上さんの初期の小説は何冊か読んだことがあります。でもエッセイは初めて。
日韓ワールドカップがあった頃に書かれた本です。社会派エッセイとして読むなら、好き嫌いの思いっきりわかれる1冊かと思います。でも私はこういう見方も大切じゃないかな、と思いました。恋愛と社会の関係を説いてくれるオジサマなんて、いないでしょ？しかも会社員のような枠組み内からの意見じゃないのもおもしろい。
この本を読んでからムギさんの『インディペンデントな生き方 実践ガイド（新インディ）』を読むといいかも。うまくバランスが取れるような気がします。
キッチン
私がこの世でいちばん好きな場所は台所だと思う。
どこのでも、どんなのでも、それが台所であれば食事を作る場所であれば私はつらくない。できれば機能的でよく使い込んであるといいと思う。乾いた清潔なふきんが何枚もあって白いタイルがぴかぴか輝く。
ものすごく汚い台所だって、たまらなく好きだ。
床に野菜くずが散らかっていて、スリッパの裏が真っ黒になるくらい汚いそこは、異様に広いといい。ひと冬軽く越せるような食料が並ぶ巨大な冷蔵庫がそびえ立ち、その銀の扉に私はもたれかかる。油が飛び散ったガス台や、さびのついた包丁からふと目を上げると、窓の外には淋しく干しが光る。
今日は冒頭から書き出して見ました。あまりにも有名なこの小説。みなさん、ご存知ですよね？そうです。よしもとばななさんの『キッチン』です。
よしもとばななさんがこの作品でデビューなさった時、高校生だった私は「やられた！」と思いました。なぜなら、私はバナナが大好物で、いろいろな物にバナナをくっつけては喜んでいたのです。バナナが自分の目印、キーワード、お気に入りだったので、わけもなくショックだったのを覚えています。ちなみに今でも毎朝バナナ食べてます
私の持っているものは、新潮文庫の400円のものですが、画像がなかったので角川文庫のを貼り付けてみました。1988年の本ですから、もう20年も前のものになるんですね。
今回久しぶりに読み返したのですが、やっぱり、良い小説です。
文庫本には３つのお話が載せられています。
１．キッチン
２．満月 − キッチン２
３．ムーンライト・シャドウ
この３つ、共通しているのは「別れ」です。愛する人の死によって、主人公たちは痛みを抱えながらも、どこか優しい世界で繋がっている。
今回は文章を意識して読み、とても新鮮な感動がありました。とにかくばななさんの文章はとても視覚的だなーと思いました。この作品が映画化された理由もそこにあると思うのですが、色とか、形とかがすごくリアルに目に浮かびます。特に『キッチン』はそれが顕著です。
もし愛する人を失ったなら、是非これを読んで頂きたいと思います。そして沢山泣いて下さい。また、愛する人がいるならば、今の幸せを噛み締める為にも読んで頂きたいと思います。私は心がぎゅうっと握られるような気がしました。
そっと誰かの生活の辛い部分を覗いてしまったような気持ちです。キッチンの主人公みかげが語るこの小説は、生きることや愛する事に新たな気づきを与えてくれました。
【まとめ】
ばななさん、22歳の作品です。才能のかたまりだと思います。そして信じられないくらいキレイな文章だと思いました。タイトルの「キッチン」もそうです。語、一つ一つが光っています。近代日本文学の中では、はずせない作品です。
☆ 応援、ありがとうございます ☆
どこのでも、どんなのでも、それが台所であれば食事を作る場所であれば私はつらくない。できれば機能的でよく使い込んであるといいと思う。乾いた清潔なふきんが何枚もあって白いタイルがぴかぴか輝く。
ものすごく汚い台所だって、たまらなく好きだ。
床に野菜くずが散らかっていて、スリッパの裏が真っ黒になるくらい汚いそこは、異様に広いといい。ひと冬軽く越せるような食料が並ぶ巨大な冷蔵庫がそびえ立ち、その銀の扉に私はもたれかかる。油が飛び散ったガス台や、さびのついた包丁からふと目を上げると、窓の外には淋しく干しが光る。
今日は冒頭から書き出して見ました。あまりにも有名なこの小説。みなさん、ご存知ですよね？そうです。よしもとばななさんの『キッチン』です。
 | キッチン (角川文庫) (1998/06) 吉本 ばなな 商品詳細を見る |
よしもとばななさんがこの作品でデビューなさった時、高校生だった私は「やられた！」と思いました。なぜなら、私はバナナが大好物で、いろいろな物にバナナをくっつけては喜んでいたのです。バナナが自分の目印、キーワード、お気に入りだったので、わけもなくショックだったのを覚えています。ちなみに今でも毎朝バナナ食べてます
私の持っているものは、新潮文庫の400円のものですが、画像がなかったので角川文庫のを貼り付けてみました。1988年の本ですから、もう20年も前のものになるんですね。
今回久しぶりに読み返したのですが、やっぱり、良い小説です。
文庫本には３つのお話が載せられています。
１．キッチン
２．満月 − キッチン２
３．ムーンライト・シャドウ
この３つ、共通しているのは「別れ」です。愛する人の死によって、主人公たちは痛みを抱えながらも、どこか優しい世界で繋がっている。
今回は文章を意識して読み、とても新鮮な感動がありました。とにかくばななさんの文章はとても視覚的だなーと思いました。この作品が映画化された理由もそこにあると思うのですが、色とか、形とかがすごくリアルに目に浮かびます。特に『キッチン』はそれが顕著です。
もし愛する人を失ったなら、是非これを読んで頂きたいと思います。そして沢山泣いて下さい。また、愛する人がいるならば、今の幸せを噛み締める為にも読んで頂きたいと思います。私は心がぎゅうっと握られるような気がしました。
そっと誰かの生活の辛い部分を覗いてしまったような気持ちです。キッチンの主人公みかげが語るこの小説は、生きることや愛する事に新たな気づきを与えてくれました。
【まとめ】
ばななさん、22歳の作品です。才能のかたまりだと思います。そして信じられないくらいキレイな文章だと思いました。タイトルの「キッチン」もそうです。語、一つ一つが光っています。近代日本文学の中では、はずせない作品です。
 | キッチン (角川文庫) (1998/06) 吉本 ばなな 商品詳細を見る |
 | キッチン (2002/06/25) 川原亜矢子、松田ケイジ 他 商品詳細を見る |
文学部唯野教授
さて、今日も再読からのご紹介です。
学生時代、本当によく読みました。文学部の学生だった方なら、思い出の1冊というところではないでしょうか。
大学の講義は12分遅れて始まり十二分早く終わるのが常識とされている。これをだいたい正確に守れぬような教授は学生から教授として扱ってもらえない。だから唯野も正確に十二分早く「比較文学論」の講義を追え、四十九号館の七百二十六番教室から廊下へ出た。新学期になって最初の講義だ。もちろんノートは助教授時代以来五年越しの使いまわしである。
「唯野先生」講義が終わるのを待っていたらしく、廊下の壁に密着して立っていた仏文学科の雑務助手である蟇目が、おどおどした声をかけてきた。やや間のびした顔だがハリソン・フォードに似ていなくもない。「ええと、ちょっとお話が、あの、もちろん、ここで立ってお話ししてもいいわけなんですが」
「できれば誰にも聞かれたくない。いいでしょ。ぼくの研究室へ行きましょ。同じことなら秘密めかしたお喋りの方が刺激的だからね。保守的と言われようが何と言われようが、その方が言語ゲームを聖化します。ヴィトゲンシュタインもそう言ってるしね」
文学部の方、文学がお好きな方、これホントに笑えます。是非読んでみて下さい！
唯野教授はとにかく喋る！歩く饒舌と呼ばれる英文科の先生です。そして独身。将来は自分の文学理論を確立したいという野心を持つわけですが、その野心の１％でもって小説を書いている。ところで大学教授というものは、どんなに質の高い物でも新聞、雑誌、書籍を低俗だと考える風がある。だから唯野教授も自分が小説を書いているなんて事がバレては大変な事になってしまうのです。他の教授たちから妬みもイジメも受けず、普通に教授として暮らしたい。それなのに、唯野教授の小説は文学賞にノミネートされ、当選してしまいます。そんな唯野教授の大学での人間関係や恋愛関係などに加え、「文芸批評論」の講義が本の中心です。大学前期の講義が９講分、印象批評に始まり、ポスト構造主義までが納められています。
とにかくおもしろいのが文学部の教授たち。もうドタバタです。この本の中では、教授という人種は「幼稚」の一言で片付けられます。決して大学はこの本の通りではないと思いますし、教授という人格にも私はリスペクトする部分が多大にあります。でも早治大学の先生方は模範とはかけ離れた逸材ぞろいです。
【まとめ】
唯野教授のような文学の先生、本当に存在したらどんなに楽しいでしょう。小難しいハイデガーなんかも、非常に楽しく感じられます。自分が受けた講義を思い返しても、文学理論って眠くなるような難しい話が多くありませんでした？特に西洋哲学の授業では、もちろん原語では読めませんが、翻訳する事で余計にテキストが難しくてお手上げ状態でした。でも唯野教授の漫談のような授業なら、絶対に眠くはならないでしょう。唯野教授にかかれば、フッサールもエリオットもソシュールも「ああ、そういう事言いたかったのね。」と急に手に届く学問になります。
「現象学」や「記号論」の項では応用言語学を思い出しました。「構造主義」もなかなか理解できなくて、何度もテキストを読んだ記憶があります。ああ、文学論ってやっぱり楽しい！と学生時代を思いだせる素晴らしい本です。
そして、本の読み方という点でも助けになると思います。最近は速読やスピードを持って本を読むことに目が向いておりましたが、「そうそう、こんな風に本を読んでたよー」と文学畑の香りを懐かしく感じました。
初版が92年ではありますが、文学理論の根底は代わりません。文学部の学生さんなら、これを読んでから授業を受けると、学校が楽しくなると思いますよ。
余談ですが、この本によく「黄色い砂」という表現が出てきます。私も詳しくわからなかったので調べてみました。1987年に広島の大学で助手が学部長を刺殺し、遺体に黄色い砂をかけるという事件があったそうです。その事件を描写しての表現ですが、本書では大きな意味を表してますので是非一読をおススメします。
余談ついでに、もう一つ。多分ないと思いますが、「もしこの本が今ドラマ化されたらー」と思いながら再読していました。私が抱いた唯野教授のイメージは、カンニングの竹山氏です。彼ならきっと面白く演じてくれると思うんですが、いかがでしょう？
☆ 応援、ありがとうございます ☆
 | 文学部唯野教授 (岩波現代文庫―文芸) (2000/01) 筒井 康隆 商品詳細を見る |
学生時代、本当によく読みました。文学部の学生だった方なら、思い出の1冊というところではないでしょうか。
大学の講義は12分遅れて始まり十二分早く終わるのが常識とされている。これをだいたい正確に守れぬような教授は学生から教授として扱ってもらえない。だから唯野も正確に十二分早く「比較文学論」の講義を追え、四十九号館の七百二十六番教室から廊下へ出た。新学期になって最初の講義だ。もちろんノートは助教授時代以来五年越しの使いまわしである。
「唯野先生」講義が終わるのを待っていたらしく、廊下の壁に密着して立っていた仏文学科の雑務助手である蟇目が、おどおどした声をかけてきた。やや間のびした顔だがハリソン・フォードに似ていなくもない。「ええと、ちょっとお話が、あの、もちろん、ここで立ってお話ししてもいいわけなんですが」
「できれば誰にも聞かれたくない。いいでしょ。ぼくの研究室へ行きましょ。同じことなら秘密めかしたお喋りの方が刺激的だからね。保守的と言われようが何と言われようが、その方が言語ゲームを聖化します。ヴィトゲンシュタインもそう言ってるしね」
文学部の方、文学がお好きな方、これホントに笑えます。是非読んでみて下さい！
唯野教授はとにかく喋る！歩く饒舌と呼ばれる英文科の先生です。そして独身。将来は自分の文学理論を確立したいという野心を持つわけですが、その野心の１％でもって小説を書いている。ところで大学教授というものは、どんなに質の高い物でも新聞、雑誌、書籍を低俗だと考える風がある。だから唯野教授も自分が小説を書いているなんて事がバレては大変な事になってしまうのです。他の教授たちから妬みもイジメも受けず、普通に教授として暮らしたい。それなのに、唯野教授の小説は文学賞にノミネートされ、当選してしまいます。そんな唯野教授の大学での人間関係や恋愛関係などに加え、「文芸批評論」の講義が本の中心です。大学前期の講義が９講分、印象批評に始まり、ポスト構造主義までが納められています。
とにかくおもしろいのが文学部の教授たち。もうドタバタです。この本の中では、教授という人種は「幼稚」の一言で片付けられます。決して大学はこの本の通りではないと思いますし、教授という人格にも私はリスペクトする部分が多大にあります。でも早治大学の先生方は模範とはかけ離れた逸材ぞろいです。
【まとめ】
唯野教授のような文学の先生、本当に存在したらどんなに楽しいでしょう。小難しいハイデガーなんかも、非常に楽しく感じられます。自分が受けた講義を思い返しても、文学理論って眠くなるような難しい話が多くありませんでした？特に西洋哲学の授業では、もちろん原語では読めませんが、翻訳する事で余計にテキストが難しくてお手上げ状態でした。でも唯野教授の漫談のような授業なら、絶対に眠くはならないでしょう。唯野教授にかかれば、フッサールもエリオットもソシュールも「ああ、そういう事言いたかったのね。」と急に手に届く学問になります。
「現象学」や「記号論」の項では応用言語学を思い出しました。「構造主義」もなかなか理解できなくて、何度もテキストを読んだ記憶があります。ああ、文学論ってやっぱり楽しい！と学生時代を思いだせる素晴らしい本です。
そして、本の読み方という点でも助けになると思います。最近は速読やスピードを持って本を読むことに目が向いておりましたが、「そうそう、こんな風に本を読んでたよー」と文学畑の香りを懐かしく感じました。
初版が92年ではありますが、文学理論の根底は代わりません。文学部の学生さんなら、これを読んでから授業を受けると、学校が楽しくなると思いますよ。
余談ですが、この本によく「黄色い砂」という表現が出てきます。私も詳しくわからなかったので調べてみました。1987年に広島の大学で助手が学部長を刺殺し、遺体に黄色い砂をかけるという事件があったそうです。その事件を描写しての表現ですが、本書では大きな意味を表してますので是非一読をおススメします。
余談ついでに、もう一つ。多分ないと思いますが、「もしこの本が今ドラマ化されたらー」と思いながら再読していました。私が抱いた唯野教授のイメージは、カンニングの竹山氏です。彼ならきっと面白く演じてくれると思うんですが、いかがでしょう？
坂の上の雲
今日ご紹介する本はこちら。
実は以前一度、軽くご紹介した本です。（こちらをどうぞ。）
まことに小さな国が、開花期をむかえようとしている。
その列島のなかの一つの島が四国であり、四国は、讃岐、阿波、土佐、伊予にわかれている。伊予の首邑は松山。
本の帯によりますと、NHKでテレビドラマ化されるようです。出演は本木雅弘、阿部寛、香川照之、菅野美穂。全13回で、09年秋から11年秋が放送予定とあります。個人的には非常に楽しみです。
時代は明治。四国は松山出身の秋山兄弟の人生を通し、外洋に接し国家を築く姿を描いた歴史小説です。全8巻で、前半は同じく松山出身の松岡子規と秋山兄弟が生きた明治を、後半は秋山兄弟が出兵した日露戦争について書かれています。
この小説を読み、はじめて秋山好古、秋山真之兄弟の存在を知りました。
秋山兄弟について、wikipediaではこのように書かれています。
・兄 秋山好古について（←クリックでwikipediaにとびます。）
秋山 好古（あきやま よしふる、安政6年1月7日（1859年2月9日）- 1930年11月4日）は日本軍の陸軍軍人。陸軍大将従二位勲一等功二級。幼名は信三郎。また、日本海海戦で、先任参謀として丁字戦法を考案、バルチック艦隊を撃滅した秋山真之は実弟にあたる。
陸軍騎兵学校を参観に来たフランス軍人に「秋山好古の生涯の意味は、満州の野で世界最強の騎兵集団を破るというただ一点に尽きている」と賞されているとおり、日本の騎兵の父と言われた。
司馬遼太郎の小説「坂の上の雲」の主人公の一人として有名。
・弟 秋山真之について（←クリックでwikipediaにとびます。）
秋山 真之（あきやま さねゆき、慶応4年3月20日（1868年4月12日） - 大正7年（1918年）2月4日）は、大日本帝国海軍の軍人。最終階級は海軍中将。幼名は淳五郎（じゅんごろう）。母は貞。実兄に陸軍大将の秋山好古ほか、実業家となった兄など。妻はすゑ。子は4男2女。参議院議員大石尚子は、真之の孫（次女・宜子の長女）。
小説前半は彼らの人柄や姿が生き生きと描かれています。また四国の描写も鮮やかで、まだ一度も訪れたことがない松山を容易に想像できました。子規の死後、兄弟は軍人として日露戦争に出兵します。これがたった100年前の事なのに、私を含め若い世代は戦争を何も知らないんだと思い知らされました。
過去を知る事で未来に備えることができるそうです。確かに日本人とは、日本とは、そう言った大きな問題を一人ひとりが深く考える必要があります。歴史小説は「歴史を触れてみよう」と言う人にとって手に取りやすい教材の一つではないでしょうか。
【まとめ】
「坂の上の雲」は、司馬遼太郎氏の歴史小説の中で、私が始めて読んだ作品です。
歴史表現について賛否両論ですが、私には戦争の歴史を知る上で、とてもためになる作品でした。歴史はその人や国の立場によって解釈が異なるものだと思います。視点を広く持つ上でも、歴史小説は理解の助けになりました。また、日本人として「平和」を考える上でも大切な作品だと思います。
 | 坂の上の雲〈1〉 (文春文庫) (1999/01) 司馬 遼太郎 商品詳細を見る |
実は以前一度、軽くご紹介した本です。（こちらをどうぞ。）
まことに小さな国が、開花期をむかえようとしている。
その列島のなかの一つの島が四国であり、四国は、讃岐、阿波、土佐、伊予にわかれている。伊予の首邑は松山。
本の帯によりますと、NHKでテレビドラマ化されるようです。出演は本木雅弘、阿部寛、香川照之、菅野美穂。全13回で、09年秋から11年秋が放送予定とあります。個人的には非常に楽しみです。
時代は明治。四国は松山出身の秋山兄弟の人生を通し、外洋に接し国家を築く姿を描いた歴史小説です。全8巻で、前半は同じく松山出身の松岡子規と秋山兄弟が生きた明治を、後半は秋山兄弟が出兵した日露戦争について書かれています。
この小説を読み、はじめて秋山好古、秋山真之兄弟の存在を知りました。
秋山兄弟について、wikipediaではこのように書かれています。
・兄 秋山好古について（←クリックでwikipediaにとびます。）
秋山 好古（あきやま よしふる、安政6年1月7日（1859年2月9日）- 1930年11月4日）は日本軍の陸軍軍人。陸軍大将従二位勲一等功二級。幼名は信三郎。また、日本海海戦で、先任参謀として丁字戦法を考案、バルチック艦隊を撃滅した秋山真之は実弟にあたる。
陸軍騎兵学校を参観に来たフランス軍人に「秋山好古の生涯の意味は、満州の野で世界最強の騎兵集団を破るというただ一点に尽きている」と賞されているとおり、日本の騎兵の父と言われた。
司馬遼太郎の小説「坂の上の雲」の主人公の一人として有名。
・弟 秋山真之について（←クリックでwikipediaにとびます。）
秋山 真之（あきやま さねゆき、慶応4年3月20日（1868年4月12日） - 大正7年（1918年）2月4日）は、大日本帝国海軍の軍人。最終階級は海軍中将。幼名は淳五郎（じゅんごろう）。母は貞。実兄に陸軍大将の秋山好古ほか、実業家となった兄など。妻はすゑ。子は4男2女。参議院議員大石尚子は、真之の孫（次女・宜子の長女）。
小説前半は彼らの人柄や姿が生き生きと描かれています。また四国の描写も鮮やかで、まだ一度も訪れたことがない松山を容易に想像できました。子規の死後、兄弟は軍人として日露戦争に出兵します。これがたった100年前の事なのに、私を含め若い世代は戦争を何も知らないんだと思い知らされました。
過去を知る事で未来に備えることができるそうです。確かに日本人とは、日本とは、そう言った大きな問題を一人ひとりが深く考える必要があります。歴史小説は「歴史を触れてみよう」と言う人にとって手に取りやすい教材の一つではないでしょうか。
【まとめ】
「坂の上の雲」は、司馬遼太郎氏の歴史小説の中で、私が始めて読んだ作品です。
歴史表現について賛否両論ですが、私には戦争の歴史を知る上で、とてもためになる作品でした。歴史はその人や国の立場によって解釈が異なるものだと思います。視点を広く持つ上でも、歴史小説は理解の助けになりました。また、日本人として「平和」を考える上でも大切な作品だと思います。
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